Макс Беннетт на Radio Recorders.(Фото: любезно предоставлено Максом Беннеттом.) В категории минималистского факела - если есть такая категория - Жар Пегги Ли должна быть вершиной формы. Голос г-жи Ли, сопровождаемый бегущей басовой партией и щелканьем пальцами, отражает не только жанр музыки, но и определенную среду определенной эпохи американской жизни, где звенят коктейльные бокалы, приподнимаются брови. процветание настойчиво проникает в политическое тело. Песня дикая, напористая, безжалостная и однозначно классическая.
Лихорадка была предложена Пегги Ли джазовым басистом Макс Беннетт , ветеран джазовых сцен Чикаго, Нью-Йорка и Западного побережья и близкий друг г-жи Ли. Он может похвастаться басовой партией на века.
Однажды она сказала мне: «О, кстати, я ищу песню с факелом», - вспоминает Беннет, которому сейчас 88 лет, он жив и здоров в Сан-Клементе, Калифорния. «Если ты слышишь что-нибудь подобное, дай мне кольцо. «Итак, я работал на Вестерн-авеню, не в самом красивом районе Лос-Анджелеса, с джазовым трио. И молодой парень вошел и сказал: «Могу я сесть?», И мы сказали: «Конечно, почему бы и нет, что ты хочешь спеть?» Он сказал: «Я хочу спеть песню под названием« Fever ». никогда об этом не слышал. Но у него как бы два аккорда. Мы сыграли ее, и я подумал, что она идеально подходит для Пегги. Я позвонил ей и рассказал о мелодии, а остальное уже история.
Должно быть, это был головокружительный момент для молодого человека, который не так уж много лет назад покинул мировую безджазовую столицу - Оскалуза, штат Айова, - с одной лишь одеждой на спине, в поисках своих неудач в музыкальном бизнесе. И вот он здесь, закладывая одну из знаковых басовых линий в американском музыкальном каноне с одним из самых потрясающих и ласкающих слух вокалистов той эпохи.
О, я не записывал. Пегги не работала, поэтому я был с Эллой Фицджеральд. Поэтому она записала его с другом по душе по имени Джо Мондрагон. Ховард Робертс, отличный гитарист, собирался сыграть, но он этого не сделал. Все, что он сделал, это щелкнул пальцами.
Несмотря на все перипетии, когда он жил в Лос-Анджелесе, он был членом легендарной Wrecking Crew, он оставил свой низкокачественный отпечаток на многих других важных выступлениях и записях в разных странах. несколько десятилетий. После роспуска его первоначальной Матери изобретений никто иной, как Фрэнк Заппа, не стал использовать Беннета как нечто вроде новой матери де-факто. Это Макс во всем, возможно, мейстерверк Заппы Горячие крысы , с великолепными и всеми любимыми маленькими зонтиками. Это Макс на возвышенном Двадцать маленьких сигар на Месть Чанги . И это всего лишь пара альбомов Заппы в резюме Макса. Должно быть, это был особенный и вдохновляющий период - работать с Заппой на пике его возможностей.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=qKWNVXwlAk4&w=560&h=315]
Я не был знаком с музыкой Заппы. Наши пути никогда не пересекались. Я никогда не был большим поклонником авангардной музыки в этом смысле. Это было, когда я работал в студии, как мне кажется, 1967 год? И мне позвонил Джон Герин. Он сказал: «Передайте свои вещи TTG» - это было в Голливуде - «У меня для вас двойная сессия с Фрэнком Заппой». Итак, мы дошли до цели и работали две двойные сессии в течение двух ночей. И это был альбом, это было Горячие крысы .
Я разговаривал с кем-то об этом, и они сказали мне, что этот конкретный альбом получил лучшие рецензии из всего, что он когда-либо делал. Что интересно, на днях я сидел за компьютером и теперь вижу, что включаю эти другие мелодии. Оказывается, мы всегда играли одни и те же смены аккордов, понимаете, после того, как мы закончили, просто продолжайте и продолжайте - Фрэнк взял эти дубли и сделал из них другие песни. Внезапно я понимаю, что я не просто Горячие крысы , Я сделал пять альбомов Zappa! Это было круто. Я не против.
Ему легко не обращать внимания на эти остановки по пути. Макс Беннетт - парень из джаза. Его джазовая жизнь - это то, что больше всего вырисовывается в его памяти.
Когда я начинал в Оскалуза, с первого дня я был джазовым музыкантом. Я просто был не очень хорошим. Меня больше ничем не интересовало. Я не играл ни на одной поп-музыке - буквально ни на одной. Я никогда не занимался казуальной музыкой, я не играл коммерческую музыку намного позже. Я начал работать в Чикаго, в конце 1940-х, ездил на Кларк-стрит, там было много стрип-клубов, и они нанимали группы из Саут-Сайда. Они были хорошими игроками, но стриптиз-клубы не нанимали басистов, поэтому эти ребята были рады меня видеть. Я бы посидел с ними. Я только начинал, поэтому я многому у них научился. Оттуда я поехал в Нью-Йорк и немного повалялся там, а затем присоединился к группе Джорджи Олд, и мы отправились в путь.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=kpLlJwVQdT8&w=420&h=315]
За этим последуют великие дела. На меня сильно повлиял джаз, например, Чикаго и Нью-Йорк. Но мне повезло, даже после того, как я переехал в Лос-Анджелес, я отправился в тур с Эллой Фицджеральд, и когда мы закончили тур, она и Оскар отправились домой - Оскар Петерсон был хедлайнером - поэтому, когда мы вернулись из Франции, мы вышли с Jazz At The Philharmonic. Это были Диззи Гиллеспи, Стэн Гетц и Рой Элдридж, Большой Джо Тернер, Сонни Ститт - я не знаю, знаете ли вы, кто это - все эти ребята ...
В конце концов, джаз Западного побережья и другие музыкальные направления тоже были включены в микс, к которому присоединился Макс. Стэн Кентон Группа, и в какой-то момент он работает с более среднеамериканским джазовым руководителем. Верите или нет, я работал с Роджером Миллером, деревенским парнем? Все парни, с которыми он играл, были джазовыми. Он любил джаз, он просто не умел ее играть. И ему не нравилась большая часть музыки кантри. Он был уникален. Он был очень модным. Он не хотел, чтобы нас с вами характеризовали как «этих проклятых певцов шляп». Он был отличным парнем, на которого можно было работать. Я поехал с ним в пару туров.
Его путь в конечном итоге привел к пересечению его путей с саксофонистом. Том Скотт , и в середине 70-х они начнут плодотворное и влиятельное сотрудничество.
L.A. Express - это была моя идея. Мы с Томом Скоттом вместе работали в студии - долгое-долгое время снимались в фильмах, на телевидении и во всем том, чем занимаются музыканты в студии. Но у него был квартет, это был квартет бибопа. Он работал в знаменитом клубе The Lighthouse на Хермоса-Бич. По воскресеньям после обеда у него был действительно отличный басист, стендап-гитарист Чак Демонико. Однажды в воскресенье он не смог приехать, позвонил мне и спросил, могу ли я приехать и заменить его. Я сказал, конечно, взял свой бас Fender и сыграл на нем. И мы сыграли первую мелодию, которую я написал, мелодию в E под названием «TCB in E». Мы сыграли ее, и… что-то просто произошло.
Мы всегда играли одни и те же смены аккордов - Фрэнк [Заппа] взял эти дубли и сделал из них другие песни. Внезапно я понимаю, что я не просто записываю «Hot Rats», я записал пять альбомов Zappa! Это было круто. Я не против.
Джо Сэмпл там, внизу, играл с ним - Том, вероятно, позвал его на эту работу, потому что Джо был очень занят крестоносцы - И я думаю, что в то время барабанщиком был Эд Грин. И что-то просто щелкнуло. Итак, Том сказал: «Что ж, давайте сделаем это снова в следующее воскресенье». И я принес несколько мелодий, и он принес несколько мелодий, и он изменил все мелодии, которые он принес, чтобы они соответствовали тому формату, который я уже начал. И я продолжал писать. Так все и началось, и мы работали в The Baked Potato в Северном Голливуде - ну, на самом деле Studio City - и делали это каждый вторник вечером, поздно, потому что это был единственный раз, когда мы могли это сделать. И толпа становилась все больше, больше и больше.
Это был квартет, гитары у нас еще не было. Я начал думать о «Боже, группа звучит хорошо, как будто она действительно мощная»… так я получил название «Экспресс» - я не знал, что поставить перед ним. Однажды вечером у меня был концерт с Лало Шифрин Думаю, в центре города, в Дороти Чендлер. Итак, за кулисами я ждал продолжения, я разговаривал с нашим приятелем, Луи Шелтоном, и сказал ему… и он сказал: «Ну, а как насчет L.A. Express?» И все.
Одной из посетителей The Baked Potato была девушка Джона Герина, известная фолк-певица по имени Джони Митчелл. Она вспоминает Беннета. Они продолжили работать вместе над четырьмя сильнейшими альбомами в карьере Митчелла, одними из самых сильных среди всех в 70-х. Можно представить, что для современного джазового комбо, должно быть, было вознаграждено и немного сюрреалистично подняться на работу над такими, как Корт и Искра , Шипение летних газонов , Хеджира а также Мили проходов .
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=ejORU9R3rAo&w=420&h=315]
Мы забежали в студию - честно говоря, я особо не задумывался об этом. Я даже не знал, кто она такая! Нас похоронили в студии. Меня просто не интересовала ее музыка. Не то чтобы мне это не нравилось - я ничего об этом не знал! Том знал немного, потому что он играл на саксофоне сопрано на любом из Для роз или же Синий . С Джони было здорово работать. Она действительно была такой. Она действительно хорошо провела время и дала нам довольно большой карт-бланш. Я разговаривал с ней некоторое время назад, и она написала что-то о том, какое впечатление на нее произвела группа, потому что, если - она бросала записи, отбрасывала время и тому подобное, а это был ее формат, вы знаете - мы не Имейте в виду, что она вообще раньше работала с людьми, которые были немного озадачены этим. Но это было не совсем прямолинейно. Так что ей очень понравилась группа, и это сработало.
Ее заинтриговал джаз. Как только она начала играть с этим, она была действительно в восторге от этого, она как бы почувствовала к этому настоящую привязанность. Как будто я спел ту песню с ней. Корт и Искра , 'Скрученный' - Энни Росс сделал это первым. На самом деле в этом была какая-то блюз. Но это были только Джон Герин, я и она. Получилось красиво, под запись. Это замечательно.
Макс Беннетт - по соседству и часто прямо в доме, пока творилась история музыки. Концерты с Чарли Паркером, Билли Холидей и Аретой Франклин выглядят более крупными в его истории, а сеансы с Марвином Гэем, Гарри Нильссоном и Мелом Торме - лишь верхушка этого айсберга - горы музыки, учитывая эти скудные начинания.
Я рассказывал тебе о том, как я был в Чикаго, голодал? Мы ходили на High Note и устраивали джем-сейшн каждый вечер. 450 Норт Кларк. У них были хедлайнеры, но они закрыли двери в 2, но они оставили заднюю дверь открытой, и у нас были джем-сейшны с 2 до 6. Все стриптизерши, проститутки и музыканты заходили через черный ход, потому что они ' d подавать алкоголь, но с закрытой входной дверью.
Однажды ночью я сплю в машине перед гостиницей, и тут раздается тук-тук, и именно эти две проститутки, которых я знал, были действительно хорошими девушками. Пригласил меня позавтракать, а потом я переехал к ним. Они сказали, что если они побегут, а не возьмут такси - у меня был небольшой кабриолет Chevy, чтобы я мог доставить их на работу, и таким образом я мог бы остаться у них дома бесплатно. И, ох, остального я тебе не скажу. Это будет в моей книге.
Группа Макса, Private Reserve, играет в The Point в Дана-Пойнт, штат Калифорния, наВоскресенье, 8 мая,С 15 до 18 часов . с Робом Уитлоком на клавишах, Эмбер Уитлок вокалом, Грантом Гейссманом на гитаре, Тони Муром на барабанах и Максом Беннеттом на электрическом басу. Нажмите здесь, чтобы просмотреть плейлист Spotify с музыкой Макса Беннета.
