Главная Развлекательная Программа Когда Леди Гага играет в баре Dive Bar, действительно ли это для ее поклонников?

Когда Леди Гага играет в баре Dive Bar, действительно ли это для ее поклонников?

Какой фильм посмотреть?
 
Леди Гага.Предоставлено Леди Гага



Проведите год или два, регулярно посещая концерты в Нью-Йорке, и вы начнете замечать образец вознесения.

Молодая группа выйдет на свет благодаря хорошей прессе или сыграет свои песни в рекламе, кино или телешоу. Они забронируют небольшую комнату для коронации в Нью-Йорке - может быть, Baby’s All Right, Mercury Lounge, Берлин - чем меньше, тем лучше. Даже если их присутствие в социальных сетях вырисовывается огромным, бронирование меньшего места для их первой прогулки по Нью-Йорку приводит к аншлагам, что, в свою очередь, убеждает промоутеров, что они могут заполнить большую комнату. Если у них это получится, они первыми покорят бальный зал Bowery. Затем следующая поездка откроет Мюзик-холл Вильямсбурга, Варшавы и немного больших пространств. Может быть, после этого откроется слот для какой-нибудь дерьмовой электро-поп-музыки в Терминале 5.

Круг любви и смерти продолжает вращаться, и, если вы внимательно следите за ним, вы можете наметить способность любой группы хорошо прокачать этот круг в течение года. Наблюдение за тем, как некоторые группы продвигаются в большие комнаты, кажется триумфом суеты; для других вознесение кажется предопределенной формальностью.

Я думаю об этом цикле из-за недавней тенденции, когда большие артисты играют в маленьких комнатах, которая наблюдается уже несколько лет, но, похоже, достигла пика видимого абсурда с рекламными шоу от Зеленый день и Леди Гага.

Оригинальные панки из торгового центра дебютировали со своими новыми песнями вместе с некоторыми старыми фаворитами в крошечной задней комнате Rough Trade на 250 человек, затем сыграли немного больший, но все же маленький для них Webster Hall, и волнение среди фанатов Green Day было настолько заразительным, что граничило опухолевидный. То же самое с туром Леди Гаги по дайв-барам, который на прошлой неделе привел ее в заведение The Bitter End в Гринвич-Виллидж, место, где она якобы начала свою карьеру, чтобы отпраздновать выпуск своего нового альбома. Джоанна .

Что такого особенного в этих шоу, множество групп делают один и тот же ход. И почему эти огромные артисты, играющие на маленьком пространстве, не являются чем-то меньшим, чем подарком поклонникам?

Фанаты, которые заплатили сверх номинала за то, чтобы быть там, чертовски взбесились, толкаются и тянутся за линию взгляда. Камеры iPhone безжалостны. Неизбежно, какой-нибудь бедняга не выключает вспышку.

Начнем с Green Day. Расположенный в задней части музыкального магазина Rough Trade, это место практически построен для продвижения. И вот уже более 20 лет, с тех пор как Дуки вышедшая в 94-м году, Green Day смогли заполнить огромные комнаты, даже стадионы. Их грубая торговля сет отказался от большинства популярных хитов в пользу глубоких композиций, включая песни из их 1990-х годов. Slappy EP например, 'Почему ты хочешь его', которую Билли Джо Армстронг и компания не играл вживую с 2001 года.

Опять же, множество артистов устраивают эту промо-выставку Rough Trade незадолго до или в дни выхода альбома - недавние интимные сеты от Wilco и Девендра Банхарт , также мгновенно распроданные, приходят на ум. Но ни одно из этих действий никогда не подвергалось сомнению. Билли Джо, который потерпел крах на шоу в Вегасе в 2012 году и впоследствии раскрыл интимные подробности своего пути к выздоровлению. в интервью с участием Катящийся камень Дэвид Фрике был героем, который пытался искупить свою вину. Супер-панк. Все, что ему действительно нужно было сделать, - это появиться на Rough Trade, но Би Джей, очевидно, сделал гораздо больше - он выстоял без помощи частого второго гитариста Джейсона Уайта.

Тот факт, что ему даже был нужен Уайт, чтобы заполнить детский сад поп-панк-музыкой, красноречиво свидетельствует о том, как далеко он зашел, хотя Уайт, возможно, был необходим для осознания чрезмерной напыщенности на Green Day. американский идиот тур (вся концепция была по сути разбавленной тематической копией потрясающе длинной песни NOFX Упадок и последующая антибушевая стяжка Война с эрроризмом ). Билли Джо Армстронг из Green Day.Тео Варго / Getty Images для кинофестиваля Tribeca








Все это означает, что когда снова играли в составе трио, Green Day вернулись - тот же Green Day, который вы знали и любили как маленький, придурок из торгового центра Cinnabon®, тот же Green Day, которого вы обожествляли, покупая футболки в Горячая тема. И они знали старые песни! Возможно, это показало, что О. фанаты, что у Green Day все еще оставалась собака, но, скорее всего, это показало Билли Джо, что он и его группа все еще могут общаться с небольшой толпой. Их концерт в Webster Hall несколькими днями позже, билеты на который тоже раскупили мгновенно, все еще был слишком мал для их размера, и фанаты платили кучу денег за билеты. Возникает вопрос - были ли эти маленькие шоу действительно для фанатов? Есть ли какая-то близость, которую можно восстановить, взорвав пауэр-аккорды в непосредственной близости?

Вау, должно быть, я действительно выгляжу как засранец. Я имею в виду, что наверняка что-то теряется, когда группа, которая режет зубы на сцене, или сообщество в конечном итоге доходит до того, что заполняет арены. Внезапно между вами и толпой возникают преграды. Яма для фотографий - это темная бездна, пропасть, отделяющая вас от обожающей публики. Сценическое освещение должно быть ослепляющим, заставляя аудиторию окутывать тьму. Я полагаю, что эти небольшие шоу на столь позднем этапе игры для групп восстанавливают некоторую близость, которой не хватает этим более крупным выступлениям, и это имеет смысл.

Это также имеет смысл и с точки зрения рекламы: создание идеального момента, в котором вы должны быть со своей группой, - это просто хороший бизнес. Когда спрос превышает предложение, ажиотаж взлетает до небес, даже если это предложение было намеренно подавлено. Но все это наводит на мысль, что такие небольшие шоу все еще носят, прежде всего, рекламный характер. И как только вы видите, что ход разыгрывается все больше и больше, острые ощущения исчезают. Фанаты, которые заплатили сверх номинала за то, чтобы быть там, чертовски взбесились, толкаются и тянутся за линию взгляда. Камеры iPhone безжалостны. Разумеется, какой-нибудь бедняга не выключит вспышку.

Намерения Леди Гаги сыграть «Горький конец» на этой неделе поначалу казались очаровательными. Она объявила о дне локации, что не случайно, учитывая, что видео на YouTube, где она играет в комнате, стало вирусным, что привело ее к скорому астрономическому успеху. The Bitter End занимает особое место в сердцах многих нью-йоркцев старой школы, и этот шаг, казалось, был наполнен смыслом. Это было особенное. И Марк Ронсон играл в ее группе!

Неважно, что этот тур по дайв-бару шоу состояли всего из шести песен. Неважно, что промо для этого тура отрицало упоминание, что было всего три концерта. Неважно, что их спонсирует Bud Light или что она несколько раз упоминала Bud Light во время выступления, предположительно по контракту. Гага выступила на The Bitter End в сетчатой ​​рубашке с гигантским логотипом Bud Light. Я возьму 'Ньюкасл', пожалуйста.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=7zDdHSSnCz8]

К ее чести, Гага взошла на крышу The Bitter End и сыграла на бис позже ночью для всех своих поклонников, которые не смогли войти. Переиграв заглавный трек своего нового альбома, Джоанна для окружающих было демонстрацией того, что ее любовь к ним превзошла ее договорные обязательства. И это резко контрастировало с фестивалем анхойзер-буш, на который она только что дала согласие. Выход на бис на крыше был небольшим триумфом воли для Гаги, потому что он, казалось, предполагал ее понимание того, что создание подлинный Опыт работы в этом заведении, который занимал особое место в ее карьере, был важнее, чем просто продажа пива.

И это подчеркивает лучшую сторону этого явления больших артистов, играющих на небольших площадках, а именно: когда выступление возвращается в свое старое пристанище, в маленькую комнату, которая оказалась важной для их карьеры, они наполняют это место своей историей.

Это не исключительно корыстный подход, потому что он наполняет стены священными воспоминаниями. Это не несправедливо по отношению к фанатам, потому что это связывает их с клубом, баром или местом для выступлений, в котором они, возможно, раньше не были популярны. И, в конечном итоге, он служит напоминанию опытным туристам о том, что наши небольшие пространства, наши интимные культурные учреждения заслуживают поддержки.

Я напомнил об этом 2 часа ночи шоу что Тай Сегалл играл с The Muggers в Baby’s All Right в феврале. Исчезли выставочные залы на набережной Вильямсбурга - Death By Audio и 285 Kent - которые были там для него во время его приезда. Но игра в маленькой комнате в Baby’s была напоминанием соседям и фанатам о том, что Сегалл испытывал некоторую любовь к сообществу, которая привела его туда, где он был в первую очередь.

Если подумать, Baby’s - еще одно место для этих интимных секретных шоу в последнюю минуту. Одна из причин, по которой группы устраивают секретные концерты, в первую очередь, заключается в том, что они хотят выступать в особом месте, но не хотят, чтобы раньше объявили о проваленных продажах билетов на большое выступление. Но иногда это просто вопрос защиты опыта фанатов, которые всегда их поддерживали.

Задолго до того, как они объявили о серии урезанных концептуальных представлений в небольших комнатах, Beach House объявил о проведении горящее шоу в Baby’s без беспричинной шумихи или продвижения по службе. Первыми об этом узнали фанаты, читавшие блоги. И, выбрав такой подход к игре в слишком маленькой для них комнате, Beach House продемонстрировал чистоту их намерений. Нет преувеличения, у тебя должна быть истерия, нет Резиновые гусеницы Converse или же Фургоны брендинг, некогда скальпировать - просто группа, которая всегда сочиняет супер-интимную музыку, надеясь вернуть часть этой связи с людьми, которые их больше всего любят.

Статьи, которые могут вам понравиться :