Гюнтер Гройсбёк (слева) ловко крадет шоу у Рене Флеминг в «Кавалере роз».Кен Ховард / Метрополитен-опера Опера 'Метрополитен', исполненная вчера вечером в гала-постановке, называется. Кавалер роз , но этот спектакль вполне мог быть переименован по рабочему названию пьесы накануне мировой премьеры 1911 года: Бык на Лершенау . Так называется главный герой шоу - потенциальный дон Хуан, чей план жениться за деньги сорвался из-за настоящей любви его невесты.
Обычно эта роль затмевается тем, что Рихард Штраус и Хьюго фон Хофманнсталь придумали для этой сентиментальной комедии благодарные и сочувственные роли для женщин. В Met, однако, это от начала до конца Ochs Show, благодаря веселому и провокационному выступлению баса Гюнтера Гройсбека.
Что делает Гройсбёка таким забавным, так это то, что он - как по внешнему виду, так и по сценическому движению - настоящий сексуальный зверь. Противное чувство собственного достоинства персонажа на этот раз обретает смысл: когда ты выглядишь так горячо, зачем учить хорошие манеры?
Кроме того, он поет пугающе длинную и обширную партию с такой беззаботной легкостью, что, кажется, голос его звучит напыщенно. Многие смеются, которые он вызывает, проистекают не из-за каких-либо физических недостатков - если бы Окс не был таким тупицей, он был бы идеальной добычей, - а из-за желания аудитории увидеть, как этот засранец получит свое возмущение.
Одно из определений звездного выступления состоит в том, что оно превосходит ваши самые смелые ожидания и, как это ни парадоксально, заставляет вас жаждать большего. Что касается меня, то я провел большую часть пути домой на метро из Метрополитена, мечтая о великих ролях. Я хочу, чтобы Гройсбек спел здесь.
При других обстоятельствах меццо Элина Гранака легко могла бы занять почетное место в роли переодевания Октавиана, молодого дворянина, который является романтическим соперником Охса. Ее голос, прохладный, но очаровательный, тонко намекает на элегантную андрогинность, а ее распутные выходки в третьем акте - когда молодой человек переодевается горничной, чтобы подразнить похотливых Охов - были столь же возмутительными, как и все в La Cage aux Folles .
С ней лицом к лицу встретилась Эрин Морли в роли возлюбленной Октавиана Софи, сыгранной на этот раз не как легкомысленная голова, а как своенравная дебютантка, достойный спарринг-партнер остроумного молодого рыцаря. Хотя ее высокое сопрано не особенно характерно, она неслась и плыла сквозь тонкую музыку с беззаботной виртуозностью. Барон Охс (Гюнтер Гройсбёк) сглаживает с горничной Октавиан (Элина Гаранча).Кен Ховард / Метрополитен-опера.
будет ли когда-нибудь мир на земле
Так хорошо составлен и искусен был этот Кавалер роз что он мог бы быть таким на века, если бы не зияющий вакуум в его центре. В том, что широко понимается как прощание со стандартной оперой в Метрополитене, сопрано Рене Флеминг предстала в роли Маршаллина, светского любовника Октавиана, который благородно дает ему возможность найти счастье с младшей Софи.
Ее голос остается восхитительным, она прекрасно выглядит на сцене, а вступительную фразу знаменитого последнего актового трио она начала с чувством вечного покоя, которому может позавидовать любая дива золотого века. Но у Флеминга была вся глянцевая поверхность; о сложном и трогательном характере маршаллина она почти ничего не раскрыла.
Дело не столько в актерской игре как таковой, хотя ее репертуар сценических аффектов состоит не более чем из задумчивости и угрюмости, а скорее из ее неспособности раскрасить голос или выразить поэтический текст Хофманнсталя. Она поет эту часть более 20 лет, но даже в столь поздний срок это звучит как первое чтение с листа.
Возможно, из-за того, что Флеминг эффективно подавил любые настроения в опере, режиссер Роберт Карсен сосредоточился на комической ценности пьесы. В основном его тактика срабатывала блестяще: наверное, это была самая смешная Кавалер роз Я когда-либо видел. Карсен перенес действие из либретто 18-го века непосредственно перед Первой мировой войной, усилив некоторые детали действия, чтобы подчеркнуть жуткое чувство декаданса среди эгоцентричной аристократии.
Таким образом, завтрак маршаллину в постель доставляет взвод слуг, которого достаточно, чтобы укомплектовать аббатство Даунтон, а отец-нувориш Софи демонстрирует потенциальным клиентам свой товарный запас - военное оружие. Недорогая гостиница, которую Окс выбирает для своей связи, представляет собой полноценный бордель с трансвеститом в роли мадам.
Самая яркая идея Карсена заключалась в том, чтобы представить сцену публичного дома как пародию на шикарный будуар из первого акта, предполагая, что запланированное Оксом изнасилование на свидании и однобокая динамика власти между подростком Октавианом и Маршаллином, который достаточно взрослый, чтобы быть его матерью, в равной степени одинаковы. тревожный.
По-видимому, громкое освистывание, которое встретило Карсен на занавесе, было ответом на его воспринимаемую дерзость, но главная ошибка, которую я мог найти в этой постановке, заключалась в том, что она казалась слишком сдержанной, как будто Карсен имел в виду более масштабные и смелые идеи, но по какой-то причине отступил. от них.
В дирижировании Себастьяна Вейгле не было особого смысла больших идей. Звук был ярким и чистым, как у недавно отреставрированной картины, и было приятно слышать так много филигранных оркестровых деталей Штрауса. В основном он поддерживал темп, за исключением больших соло Флеминга, когда все перешло в медленное движение. (Я дам вам одно предположение, чья это была идея.)
В честь проводов суперзвезды Флеминга этот Кавалер роз это большая неудача. Но, благодаря Гройсбёку и Карсену, это также воодушевляющий и заставляющий задуматься взгляд на вековую классику. А что может быть лучше у думающего фаната оперы для посещения Метрополитена?
