Джо Мантелло, Салли Филд и Финн Уиттрок Стеклянный зверинец. Фото через Джульетту Сервантес Нет, они не строят новое метро под театром Беласко. Шум, который вы слышите, - это звук огорченного Теннесси Уильямса, переворачивающегося в могиле над тем, что претенциозный хакерский директор Сэм Голд сделал со своей великой пьесой на память. Стеклянный зверинец. Еще одно высокомерное экспериментальное занятие от человека, который считает, что ни одна пьеса не заслуживает того, чтобы ее называли классикой, если ее нельзя разобрать и измельчить для разжигания в постановке, которая отличается ради отличия. Он делает это каждый раз, когда ему удается найти группу дураков, которые собирают деньги, чтобы дать ему карт-бланш. Я все еще не в себе от его постановки Оглянуться назад в гневе где, чтобы проиллюстрировать свое представление о том, как сердитый молодой человек живет в Лондоне Джона Осборна, он заставлял актеров скользить и ползать по съемочной площадке, заваленной выброшенным мусором и гниющей едой. На этот раз некий Эндрю Либерман приписывают этот набор с освещением от Адама Сильвермана, что является головной болью, поскольку нет никакого декорации, только пустая сцена с одним металлическим столом и четырьмя уродливыми неудобными оранжевыми стульями на фоне голая кирпичная стена в задней части авансцены, и большая часть игры проходит в такой темноте, что вы не можете видеть, что происходит в половине случаев (замаскированное благословение). Лишенный поэзии богатый лиризм величайшего драматурга Америки превратился в груду слов, которые звучат пугающе банально. В стихе «Улетай на луну» автор песен Барт Ховард написал, что «Поэты» часто используют много слов, чтобы сказать простые вещи. Одно слово говорит все об этом беспомощном бродвейском возрождении: мерзко!
Стеклянный зверинец может быть описан автором как игра памяти, реализм не требуется, но я не думаю, что он намеревался сделать ее настолько яркой и умирающей. С непоследовательной и небрежной постановкой актеры без руля. Аманду Вингфилд, железную бабочку с опаленными крыльями, созданную по мотивам его матери Эдвины, с разной степенью успеха играли известные театральные первые леди, начиная с легендарной Лоретт Тейлор и включая всех, от Ширли Бут до Джессики Тэнди и Джоанн Вудворд. и Морин Стэплтон. Салли Филд, которая занимается этим сейчас, - хорошая актриса с небольшим диапазоном. Она отважно борется с рогом изобилия неуклюжих акцентов, которые редко звучат так, как будто южная красавица пошла на спад, и она все еще выглядит слишком молодо в современной одежде, которая подчеркивает ее ноги и делает ее слишком молодой - и один ужасный выпускной вечер из тюля малинового цвета. платье, из-за которого она выглядит так, будто Летающая монахиня все еще летает. Ей не хватает осанки и авторитета, чтобы сделать властную мать могущественной фигурой. И это первый раз в истории, когда Аманде было приказано впервые пройти через аудиторию при включенном свете, затем затащить тяжелую инвалидную коляску вверх по лестнице и поднять в нее свою дочь. Если в контракте Салли Филд нет услуг мануального терапевта, ей следует подать в суд.
Как ее сын Том (безошибочная копия самого Теннесси, настоящее имя которого было Том), Джо Мантелло, наиболее известный как блестящий и глубокий режиссер, находит юмор там, где я никогда не замечал ничего в предыдущих постановках. В одиноком отчаянии, пытаясь избежать клаустрофобии в своей квартире в Сент-Луисе, он одновременно трогателен и забавен - единственное истинное откровение на сцене и самое близкое к ревизионистскому кастингу, к которому стремится остальная часть постановки. Он единственный из актеров, кто действительно добивается того, что задумал режиссер, создавая что-то свежее и новое из знакомого персонажа. Затем есть мучительное присутствие новичка Мэдисон Феррис, которая играет сестру Тома Лауру в роли жалкого и уродливого социального отверженного. Основанная на настоящей сестре Теннесси Роуз, Лаура написана как застенчивая, хрупкая девушка, не имеющая самостоятельности и социальных навыков. Феррис делает ее жалкой гротескной инвалидом. Это не ее вина. Демонстрируя садистские наклонности, отнюдь не лестные, Сэм Голд, должно быть, счел забавным и смелым бросить на роль актрису, имеющую настоящую жертву мышечной дистрофии, но это уловка, которая имеет неприятные последствия. Поскольку Лора не может даже ходить, для Аманды больше нет смысла отправлять ее по делам или думать, что она проводит часы в машинописном пуле, учясь на секретаршу. Феррис привлекательна и способна, но когда она двигается, она приподнимается животом, позвоночником и двумя руками, а другим актерам приходится усаживать ее в инвалидную коляску. Простите меня, если это не политкорректно, но я обнаружил, что ее борьба достаточно тревожно отвлекает, чтобы вывести всю игру из равновесия. Для актрисы, которая слишком хорошо знает, что это может быть ее последний шанс получить главную роль на Бродвее, это, вероятно, мечта. Для публики это что-то вроде кошмара.
Без пожарной лестницы, где Том мог бы разгрузить свои личные драмы, выкурить бесконечные сигареты, уклониться от непрекращающегося ворчания матери перед тем, как провести ночи в кино, нет визуального пути к освобождению, к которому зритель мог бы относиться. Без музыки, доносящейся из танцевального зала через переулок, нет ощущения того мечтательного существования, к которому он стремится. На самом деле, нигде нет ощущения времени, места или местоположения, что дает сущность прекрасного нежного стремления Теннесси Уильямса покинуть Сент-Луис и испытать жизнь за пределами пожарной лестницы. Неудивительно, что сцена «Джентльмен-звонящий» - самая естественная интермедия спектакля (хорошо сыгранная Финном Виттроком с резкостью, остроумием и гуманной доброжелательностью), но почему она поставлена полностью в темноте? Последняя фраза Тома (задуйте свечи, Лора) больше не имеет значения, потому что Лора не может их даже зажечь, а тем более задуть.
Чего здесь не хватает, так это ясности видения и контроля тона, которые дали бы этому мрачному, удручающему ревизионисту переосмысление причину отличия. В конце концов излишек претенциозного беспорядка преодолевается сочинениями мастера, и вы понимаете, что музыка на языке Теннесси Уильямса выделяется сама по себе. Стеклянные зверинцы переживает обреченное производство, которое в противном случае было бы всего на один шаг от устаревшего и утомительного чтения. По большей части это выглядит как безнадежно недоработанная попытка изменить и удешевить основную классику с единственной целью - отличаться от других. Не работает. Теннесси Уильямс уже достаточно отличается.
