Леди Гага исполнительница или исполнитель перформанса? (Getty Images) Название выставки говорит само за себя: Дэвид Боуи, Художник. Предстоящая ретроспектива Музея искусств и дизайна призвана продемонстрировать, как работы г-на Боуи стали образцом для современных художников, работающих в перформансе.
Что значит для современного записывающегося исполнителя работать перформансом? Представьте себе звезду, которая усвоила уроки мистера Боуи по внешнему одеванию и авантюрной музыке: Леди Гага описала свое появление в 2009 году на Gossip Girl как настоящий переворот для меня как артиста перформанса. Она заслужила похвалу от артистки Марины Абрамович, которая сказала репортеру: «Я очень ценю ее». Она также заслужила критику со стороны куратора MoMA Клауса Бизенбаха, который, как сообщается, сообщил Леди Гаге, что она не занимается перформансами, и процитировал Сьюзен Зонтаг, чтобы сказать поп-звезде: «Все, что у нас есть, - это наше мнение».
Если вы считаете, что термин «Леди Гага» - вопиющий термин, не обращайте внимания на актера Джеймса Франко, который упомянул о своем выступлении в мыльной опере. Главная больница как перформанс, объясняя это в Wall Street Journal часть, имя которой проверили г-жа Абрамович и самобичевший Крис Бёрден.
Тогда есть Дафна Гиннесс. Может, она и не художник галереи, но накануне ежегодного гала-концерта Института костюмов в Метрополитен-музее в мае в честь выставки бывшего модельера Александра Маккуина в музее Barney's попросила наследницу пива одеться для этого мероприятия в своем костюме. окна. [M] е как перформанс! Мисс Гиннесс кукарекала на Vogue.com. Возник вопрос: была ли мисс Гиннесс искусством или одежда мистера МакКуина, который также превратил Леди Гагу из принцессы в центре города в королеву авангарда в музыкальном клипе Bad Romance, выступала?
Является ли это истинным наследием мистера Боуи - проникновение термина «перформанс» в культуру? Использование его в любом выступлении будущего артиста? За что г-н Бёрден истек кровью, будучи распятым с Volkswagen в 1974 году, когда Леди Гага смогла заявить о своей мантии с платьем из стейка на церемонии награждения MTV?
«Я думаю, что Леди Гага - это исполнительское искусство, - сказал г-н Бизенбах, - и я думаю, что Марина Абрамович - это перформанс». Есть разница. Если есть повествование, то это исполнительское искусство; если объект, то перформанс. Для меня это явное различие. (Однако различие становится более нечетким, учитывая, что артисты перформанса начали выступать - например, г-жа Абрамович ставит мюзикл о своей жизни на Международном фестивале в Манчестере в этом году.)
Точку зрения г-на Бизенбаха поддерживает художница Лиз Мэджик Лазер, которая недавно поставила перформанс на Таймс-сквер, в котором шесть актеров преследовали друг друга по лестнице, чтобы воссоздать классическое кино. «Они не артисты перформанса», - сказала г-жа Мэджик Лазер из Lady Gaga et al. Это не связано с внутренней ценностью их выступлений - все зависит от контекста и целевой аудитории. Концерт Леди Гаги… не приветствует публику из мира искусства. Успех Леди Гаги вряд ли основывается на том, чтобы привлечь внимание публики: она зарабатывает деньги на продаже альбомов. «Леди Гага хорошо подготовлена для того, чтобы войти в мир искусства, если она того пожелает - для этого необходимо сосредоточить свое выступление на физических площадках, а также в социальных и теоретических беседах», - сказала г-жа Мэджик Лазер.
Но разве она уже не делает этого? В 2009 году Гага выступила в Музее современного искусства Лос-Анджелеса, играя на пианино, сделанном Дэмиеном Херстом в шляпе, разработанной Фрэнком Гери, - все зрелище координировал Франческо Веццоли, художник, чьи другие работы включают видео, заполненные знаменитостями. Если г-н Веццоли художник, почему не его соавтор?
«Я думаю, что перформанс кажется более желанным, потому что то, что находится в музее, длится вечно, а исполнительское искусство очень чувствительно ко времени и может быть только в определенное время года», - сказал г-н Бизенбах. Просто будучи представленным на MoCA, Леди Гага, возможно, получила небольшой кусочек канона, чего добиться для молодого артиста труднее, чем для певца получить хит-сингл. Я не знаю, вечна ли Леди Гага, но когда музей приобретает что-то и показывает это, это должно быть правдой и красотой, но навсегда.
MoMA попала в заголовки газет в 2009 году, когда она приобрела свое первое живое исполнительское искусство, произведение Тино Сегала. Целовать (2003). Затем был прошлогодний блокбастер MoMA «Художник присутствует», во время которого г-жа Абрамович сидела неподвижно, глядя на участников по очереди. Среди участников были Мариса Томей, Ким Кэтролл из Секса в большом городе и, естественно, г-н Франко. Это были разговоры о городе или о деревне; «Даже когда я путешествовал, люди упоминали об этом», - сказал г-н Бизенбах. Это определенно сделало его более популярным. Потому что никто не сомневался в том, что это было в МоМА. Это смена дискурса.
Отвечая на вопрос о сравнении перформанса с другими видами перформанса, Роуз Ли Голдберг, основательница биеннале Performa, ответила: Наблюдатель , Быть художником - значит быть изолированным, работать оригинальным и в высшей степени экспериментальным. Художник редко знает, куда он идет, пока не доберется туда.
Но подумайте о костюмах Леди Гаги. Если это не искусство, то это… нечто помимо типичной формы поп-звезды. «Когда вы наблюдаете за ее костюмами, - говорит Лесли Тонконоу, галерист, работающий с такими художниками, как Лорел Накадате, - определенно чувствуется влияние реальной истории, даже восходящей к началу 20 века. Она определенно знакома с историей исполнительского искусства - она находится под ее влиянием и воплощает ее в своем выступлении. Г-жа Тонконов процитировала работу Пэта Олешко середины 1970-х годов, чей костюм из десятков надувных грудей с красными сосками Леди Гага переоснастил в качестве индивидуального костюма для недавнего костюма. Harper’s Bazaar распространение моды. (Другими примерами могут быть работы Кароли Шнеманн, чей Мясная радость Это мясное платье на десятилетия предвосхитило.) Тем не менее, я не обязательно буду считать ее художницей перформанса, - указала г-жа Тонконоу, но она определенно считает перформанс видом искусства.
Рассказал Андрей Бартенев, российский артист-перформанс, чьи негабаритные костюмы выглядят несколько по-гагавски. Наблюдатель это перформанс основано на новых визуальных идеях, новых технологиях, новой композиции - на всем новом. Он делает все свежим, и эта свежесть сделала его интересным для поп-культуры. Поп-культура хочет сделать все свежим и способствовать счастливому будущему. Те, кто предпочитает перформанс «Born This Way» перформансу и поэтому не улавливает собачий свисток в стиле Кэроли Шнеманн в мясном платье Леди Гаги, все равно могут оценить его как новаторскую инсталляцию, если не искусство. «Она великолепна как пример того, как сумасшедшие должны использовать идеи других сумасшедших», - сказал г-н Бартенев.
Справедливо. Но артистка ли она? «Искусство перформанса уничтожило пропасть между сценой и публикой», - сказал г-н Бартенев.
Возможно, не так уж и сложно предположить, что в наши дни все мы можем в какой-то момент думать о себе как о артистах перформанса. «Мы живем во время, когда все обновляют погоду на вашем iPhone, вашу жизнь на Facebook», - сказал г-н Бизенбах. Я думаю, это просто проясняет, что все находится в постоянном потоке, и перформанс, что самое удивительное, когда Марина сидит в атриуме, постоянно обновляется. Это было яркое выражение времени, которое кажется золотым трендом нашего времени.
Г-жа Голдберг менее оптимистично смотрит на использование и злоупотребление термином перформанс в популярных СМИ. Этот термин прижился, и средства массовой информации склонны использовать его для всего, что является чрезмерным или нетрадиционным. Политик плачет на публике, а СМИ заявляют - о, это же искусство перформанса! Это стало частью повседневной терминологии.
Повсеместное распространение перформанс-искусства в культуре может привести к появлению более настоящего перформанс-искусства, а также исполнительского искусства эрзац-разновидности. Что касается недавнего шоу г-жи Абрамович, г-н Бизенбах сказал, что я думаю, что оно окажет влияние на следующие поколения, верно? Я вижу многих художников, которые играли со скульптурой и фотографией - они действительно позволяли себе создавать произведения, не связанные с объектами. Когда я увидел Теренса Коха в «Мэри Бун», я подумал, что это действительно освобождение, благодаря Марине, то, что великий художник делает выставку в большой галерее, даже не создавая объекта. Г-н Кох появился с Леди Гагой в спектакле 2010 года под названием ГАГАКОХ! , в японском клубе.
Г-н Бизенбах, кажется, предпочитает обсуждать искусство галереи, и он не одинок. Разрыв между артистом и аудиторией, если он вдавлен, остается нетронутым. Но не умаляет ли работа художников прошлого из-за последних потенциальных практиков этой формы? Г-жа Голдберг рассказала о ссылках на перформанс, сделанных популярными исполнителями, такими как Леди Гага. Наблюдатель : Это ссылка и, несомненно, источник вдохновения. По сути, это популяризация произведений, созданных в совершенно ином контексте.
ddaddario@observer.com :: @DPD_
