Крис Корнелл выступает с Soundgarden в 1990-х годах.Facebook Несмотря на безвременную смерть на прошлой неделе культового солиста Soundgarden Крис Корнелл , Мне не интересно обсуждать необычно высокий уровень выбытия самых известных вокалистов Гранджа. Я приехал сюда, чтобы обсуждать Гранж, а не обсуждать тех, кого он похоронил.
В уровне смертности на самом деле нет ничего особенного; Я имею в виду, что все четыре оригинальных Ramones мертвы; Норвежская блэк-металлическая группа Mayhem показала не только самоубийство, но и участников, которые фактически убили других участников; оба лидера / авторов песен Бэдфингера покончили с собой; и даже не заставляй меня начинать о Cowsills или Beach Boys.
Люди в группах умирают. Здесь не на что смотреть. Продолжай двигаться.
Итак, начнем с этого: каким-то образом гранж превратился в хрящевую форму отцовского рока.
Для жанра, который так неуклонно доминировал в начале 1990-х, Гранж, кажется, исчез из нашего сознания, за исключением случаев, когда случается трагедия или когда мы звоним на станции Сириуса и спрашиваем себя: почему из любви к иногда безжалостным, но вообще добрый бог - их канал посвящен Жемчужное варенье ?
Гранж также получил очень незаслуженную репутацию неаутентичности. Это странно, учитывая, что он попадает между двумя глубоко неаутентичными музыкальными подмножествами: нелепым движением Hair Band, где единственная аутентичность определялась киской и мамоной и всем тем, что, казалось бы, могло бы привлечь их внимание; и эпоха Hot Topic Faux Punk, полосы которой были тенью мелового контура трупа настоящая вещь .
На самом деле, любое обсуждение подлинности рок-н-ролла странно - грань между аутентичным и неаутентичным рок-н-роллом настолько тонка, что бессмысленна. Вы знаете, что такое подлинное? Сид Хемфилл а также Амеде Ардуан . Погуглите их. Практически все остальное - недостоверное.
Но гранж искренне неироничен и любвеобилен, вызывает как улыбки, так и трепет сердца. Вот что важно. Его лучшие исполнители искренне любят рок-н-ролл и его силу вовлечения, отвлечения внимания и исцеления, и этого более чем достаточно.
Но любите ли вы гранж, ненавидите его или просто мало о нем думаете, за эти годы мы упустили в нем что-то очень, очень важное.
Гранж спас американский хард-рок.
Мы объясним это через минуту, но сначала немного о необходимой бухгалтерии. Когда дело доходит до гранж-групп, существует множество подклассов, и мы сломаем себе мозг, пытаясь во всем разобраться. Для простоты и не ломки мозгов я выделю три категории:
- Те, кто честно пришел в гранж и были пионерами в формировании движения, которое возродило хард-рок с помощью комбинации стоунер-рока, классического рока и элементов панка.
- Те, кто были просто обручами для волос, которые перестали дуть на волосы, купили фланелевые рубашки и наклеили наклейки Тэда на свои гитарные футляры.
- Те, кто на самом деле были панк-, пост-панк- или арт-панк-группами, и на них был нанесен ярлык.
В первую категорию входит большинство групп, которые мы с любовью ассоциируем с этим жанром - Pearl Jam, Soundgarden и так далее.
Во второй категории есть настоящие стервы вроде Сладкая вода , и некоторые группы, которые вышли за рамки своего стремления к трендам, такие как Alice in Chains и Stone Temple Pilots (я бы сказал, что STP Маленькие песни из сувенирной лавки Ватикана один из шедевров жанра).
И третья категория включает авантюрные, хитрые, попсовые и захватывающие группы, которые были попутчиками и нашли ярлык, нанесенный на них. Эта подкатегория № 3 включает в себя многие группы, которые можно ассоциировать с движением, такие как Nirvana, Melvins, Smashing Pumpkins, L7, Seven Year Bitch, Screaming Trees, Mudhoney и т. Д. Группы в этой третьей категории работали более или менее прямо, исходя из социального и художественного наследия панка, пост-панка, студенческого рока, арт-панка, нойза и хардкора; так как эта дорога пролегла через движение Гранж, они обнаружили, что это слово написано большими буквами в пыли на заднем стекле своих фургонов.
Но именно артисты первой категории - настоящие гранж-группы - возродили, а может быть, даже спасли американский рок-н-ролл. 
Жемчужное варенье.Зал славы рок-н-ролла
Это становится немного сложнее, но я хочу объяснить, почему (и как) хард-рок умер в Соединенных Штатах (до возрождения гранж), и как это заметно контрастировало с тем, что происходило в Великобритании.
Когда первая волна панка достигла пика в Великобритании примерно с 1976 по 1978 год, она изменила не только музыкальную среду, но и саму музыкальную индустрию. Однако основная музыкальная индустрия в Соединенных Штатах (воплощенная крупными лейблами, коммерческим FM-радио и Катящийся камень ) практически повсеместно решили активно предотвращать здесь подобное (если не верите, проанализируйте Катящийся камень Освещение новой британской музыки между 1976 и 1979 годами; он выявляет бесспорный образец невежественных и замкнутых людей, возводящих стены).
Было бы слишком сложно объяснить, почему и как это произошло; скажем так, было что-нибудь о первоначальном британском панковском взрыве, который разозлил американских музыкальных руководителей, любящих орлов, и у них была сила подавить его, что они и сделали.
Хотя к 1988 году некоторые артисты, играющие студенческий рок и новую волну, оказали известное влияние в Соединенных Штатах, жесткий и заряжающий гитарный панк-рок (который был тесно связан с важным движением Новой волны британского хеви-метала, о котором я вскоре расскажу) был практически незаметен ни в каких популярных чартах или на радио.
Я просмотрел множество примеров, но давайте просто процитируем их: альбом The Ramones занимает первое место в чартах 1980-х годов. Конец века , который достиг 44-го места в чартах альбомов American Billboard; Sex Pistols Не обращайте внимания на ерунду , по любым оценкам, один из фундаментальных альбомов нашего времени в январе 1978 года поднялся на 106 строчку; Jam удалось разместить пять альбомов в чартах Billboard, но ни один из них не поднялся выше 72-го места; а также проклятый , Saints и Stiff Little Fingers никогда не производили достаточно впечатления на основную американскую музыкальную индустрию, чтобы попасть в топ-200. Пожалуйста, имейте в виду, что все из этих групп вошли в десятку лучших хитовых альбомов в Великобритании, а часто и по всей Европе и на Дальнем Востоке.
Гитарный панк-рок (который я отличаю от других, менее агрессивных форм альтернативного рока, таких как Blondie, Talking Heads, R.E.M. или The Cure) был исключен из американского мейнстрима. Это имело широко распространенные последствия, которые необязательно исследовались.
Это привело к ситуации, когда основные американские поклонники музыки были лишены законного американского хард-рока на протяжении большей части 1980-х годов. Вместо этого им предложили пронзительную, накаченную версию глэма и сильно разбавленного панк-рока, доведенную до формы, которая могла бы понравиться как рок-клике колледжа, так и публике жестких баллад MTV (Soul Asylum и в меньшей степени Replacements - отличные тому примеры; Soul Asylum когда-то были великой панк-рок-группой, во что вы никогда не поверите, глядя на их хнычущие хиты в стиле хути, пишущие в дневнике грустной девушки).
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=NRtvqT_wMeY&w=560&h=315]
Хотя Iron Maiden, Judas Priest и AC / DC, если назвать только троих, сделали огромное количество в Штатах за это время, они сделали это. нет есть настоящие американские аналоги; Другими словами, Iron Maiden и Bon Jovi - очень, очень разные группы, даже если они, возможно, разделяли некоторые гитарные одобрения, и оба были вовлечены в культуру кулаков.
Отсутствие местного, аутентичного хард-рока в эпоху до гранж в значительной степени связано с тем, что британская музыкальная индустрия и британский потребитель приветствовали панк-рок в середине и конце 1970-х годов, а их аналоги в Соединенных Штатах - нет.
Видите ли, популярный успех панк-рока в Великобритании - то, что я в дальнейшем буду называть британской переустановкой - меняет все. Это не только привело к распространению (и коммерческому успеху) широко дифференцированных ветвей музыки новой волны (то есть взрыв панк-рока ведет непосредственно ко всему, от Cure до U2 Людской лиге и Бананараме), но, что более важно, это также дало нам чрезвычайно важное движение Новой волны британского хэви-метала.
Движение «Новая волна британского хеви-метала» не имеет аналогов в американской музыкальной индустрии. Эти артисты, которые изменили определение и повлияли на металл так, как это ощущается сегодня, включают Iron Maiden, Def Leppard, Venom, Saxon, Girlschool и многие другие (плюс это значительно ускорило карьеру существующих британских металлических групп, таких как Judas Priest и Motörhead. ).
Перенастройка британского панк-рока и последующее движение NWOBHM (вызванное общими культурными факторами и ростом популярности независимых лейблов) посеяли целую кучу семян по всей британской музыкальной индустрии, семян, которым не было аналогов в США.
Благодаря этим семенам и переустановке Великобритании (что стало возможным, потому что не было иерархии мейнстрима музыкальной индустрии, активно борющейся с этим), рок, как в RAWWWWK, как в Honest To Goodness Hard Rock, был постоянной частью британский пейзаж на протяжении 1980-х годов. Это никогда не уходило. Этого не произошло в Соединенных Штатах, за исключением некоторых интересных и сильных исключений, таких как Metallica, Slayer, Trouble и Megadeth, которые оставались партией меньшинства, затмеваясь армиями заляпанных в спандекс повязок для волос.
А я просто выйду и скажу: повязка для волос была жалкой и странной заменой. 
Бон Джови.YouTube
В Hair Band было много всего, но, по сути, это был шоу-бизнес, оторванный от честного хард-рока, которого к середине 1980-х было чертовски мало в США. Ободки для волос - я отказываюсь называть это Hair Metal - зародились как своеобразная имитация британского глэма, на который сильно повлияли Hanoi Rocks и New York Dolls, с большим количеством Mott the Hoople, Slade, T Rex, Cheap Trick, KISS и Тонкая Лиззи тоже там; то, чем это было не было, было хард-роком (я спокойно называю это движение хэви-попом Sunset Strip). Я имею в виду, сравните Вингера с Баджи, а потом заткнитесь. Разные виды.
Эстетически, культурно и духовно существует континуум между, скажем, Deep Purple, Blue Cheer или Sabbath и такими выступлениями NWOBHM, как Iron Maiden, Saxon, Venom и Girl School. Это все чувствует нравится совместимая музыка. Но хэви-поп на Сансет Стрип полностью чувствует как и что-то еще, даже если он спродюсировал несколько хард-рок-песен. Скажем иначе: Motörhead и Venom звучат как хэви-метал. Poison и Motley Crüe звучат как парни, которые видели Шоу Рокки Хоррора и слушал Thin Lizzy и Mott the Hoople по дороге домой.
Я думаю, что есть тенденция видеть слишком много прямых линий, когда мы говорим об американском металле. Другими словами, некоторые могут провести черту, скажем, от Ван Халена и Раша прямо до Motley Crüe или Poison, а затем ошибочно объединить это все под металл; чего мы не видим, так это того, что линия Van Halen / Rush останавливается, чертовски холодно, а группы Sunset Strip Heavy Pop происходят из чего-то совершенно другого. Хэви-поп на Сансет Стрип похищает американский рок-н-ролл.
До Гранжа. 
Звук сада.Facebook
Прежде всего, гранж был возрождением настоящего хард-рока в американском мейнстриме, что-то, что движение хэви-поп на Сансет-Стрип затмило, сорвало и задержало. Ни в коем случае нет прямой линии между Budgie или Rush и Ratt или Warrant; эта линия, однако, идет вокруг Сансет Стрип, и воссоединяется (в основном) в Сиэтле, когда группы гранж начали волновать. Когда пришел Гранж, период междуцарствия, вызванный отсутствием в Америке причин и условий, породивших новую волну британского хэви-метала, закончился.
Посмертный звон Гранджа пришел не благодаря его успеху, а благодаря тому, кто преуспел: он пришел, когда художники, которые на самом деле были панками, постпанками, нойз-панками, арт-панками и т. Гранж стал формой студенческого рока, зараженного мошпитами.
Понимаете, Nirvana - это не гранж-группа. Nirvana была новой образцовой студенческой рок-группой, имеющей больше духовных общих черт с R.E.M. затем Цеппелин. Nirvana (не говоря уже о новаторах Melvins или даже о попутчиках, таких как Lemonheads) были отобраны как грандж-группа, потому что к 1992 году невнятные, скользкие, непозволительно громкие аккорды гранжа в сознании слушателей запутались в несколько несвязанной форме арт-панка играла Нирвана.
Так, где это оставляет нас?
Суть в том, что гранж, возможно, был коммерчески омрачен последовавшими за этим мерзостями Hot Topic, и он затенен в общественной памяти тем фактом, что легче создать ностальгию по ярким цветам и архаичному спандексу хард-поп группы Sunset Strip. вещь.
Сегодня Гранж охвачен дальнейшим унижением, поскольку он во многом связан с особенно высокой смертностью его вокалистов. Все это скрывает очень важную вещь о Гранже, за которую мы все должны быть благодарны:
Гранж вернул хард-рок в Америку.
