Современный портрет: стоит ли расплачиваться за себя?

Известный ответ: Гертруде Стайн не понравился портрет 1905-06 годов, который написал ее Пабло Пикассо. Штейн заявила, что это не похоже на нее, на что художник ответил: Будет.

Художник зловеще предвещал, что портрет останется еще долго после того, как Штейн уйдет из этого мира. Сейчас он висит в Метрополитен-музее как постоянное представительство знаменитого писателя и благотворителя.

Однако большинство портретов не попадают в музейные коллекции. По крайней мере, не заказанные, которые нарисованы или вылеплены в знак чествования кого-то - члена семьи, генерального директора компании, государственного служащего, судьи, церковного лидера или обычно обеспеченного человека - а затем выставлены в доме, офисе или другом месте этого человека. бизнеса. Вы много раз видели эту картинку: старик в костюме и галстуке на темном фоне. Или, если нет, может быть, вы не заметили, что это было там. Другими словами, многие портреты не отличаются друг от друга.

Но бывают случаи, когда портреты возвышаются над монотонностью «как он выглядел», чтобы добиться определенной известности. В недавно представленные картины Портрет президента Барака Обамы Кехинде Вили и бывшей первой леди Мишель Обамы Эми Шеральд, оплаченный на частные средства и находящийся в постоянной коллекции Национальной портретной галереи Вашингтона, округ Колумбия, привлек внимание мира искусства.

Они были замечательны не только потому, что показали эти две величественные фигуры в более творческом и неформальном стиле, чем это принято. Они также привлекали внимание, потому что использовали современную звездную мощь своих создателей - одно новое имя из Балтимора, получившее известность благодаря своим социально сознательным портретам, другое, уже завоевавшее астрономические цены, - оба известны тем, что в современном искусстве выделяют место для рисования подобий. нет вешать в залах заседаний, но на ультрасовременных стенах галереи. Кехинде Вили, LL Cool J, 2005. Холст, масло.Кехинде Уайли / Галерея Шона Келли

И не только эти два художника получают современное признание за работы, в которых есть человеческие сходства. На нынешней выставке картин Дэвида Хокни в Музее искусств округа Лос-Анджелес «Дэвид Хокни: 82 портрета и 1 натюрморт» (продолжающаяся до 29 июля) представлены сидячие портреты известных деятелей (художник Джон Балдессари и галерист Ларри Гагосян среди их) наряду с менее известными. Даже нарисованные Джорджем Бушем портреты международных лидеров (Владимира Путина, Далай-ламы и Джорджа Буша), а также ветеранов боевых действий вызвали у бывшего президента некоторое замешательство и удивительная похвала .

Что с возобновившимся интересом к портретной живописи? Возможно, это потому, что картины людей позволяют зрителям делать то, что в противном случае считается грубым.-смотреть на кого-то-и, в наш век селфи и других форм самоуважения, они добавляют уровень интерпретации, который освежает аудиторию. Впрочем, портреты всегда были ньюсмейкерами: как в том, как они изображают человека, так и в том, как они не надо. И во всех этих случаях - жизненных, лестных, скучных или кажущихся свежими - можно быть уверенным в одном: у них действительно есть способ остаться.

Портретная живопись: истоки искусства?

Портретная живопись имеет долгую историю в искусстве: изображения фараонов, пап, королей, дворян и политических деятелей первыми были воплощены в красках. Первыми знаками искусства могли быть люди, оставляющие свои следы с отпечатками ладоней на стенах пещер, но вскоре после этого они использовали этот вновь обретенный навык для записи своих лидеров. Самые ранние изображения часто были сильно стилизованы или идеализированы, что соответствовало идее величия больше, чем правдоподобия. (Они проанализировали Скелет царя Тутанхамона , он почти наверняка был не таким величественным, как его изображали ремесленники того времени.)

Картины Томаса Мора и Томаса Кромвеля 16 века Ганса Гольбейна Младшего, несомненно, отражают то, как эти двое выглядели, хотя предполагалось, что серьезное и скромное выражение лица Мора и пухлое лицо Кромвеля с глазами-бусинками предполагают не только их внешность, но мнение художника о каждом мужчине. Загадочная Мона Лиза Леонардо да Винчи, знойный портрет Вирджини Амели Авеньо Готро (известная как мадам X) Джона Сингера Сарджента и портрет Гертруды Стайн Пикассо - одни из самых знаменитых произведений западного искусства. Гертруда Стайн позирует перед своим портретом, написанным Пикассо в 1906 году.AFP / Getty Images

Многие художники на протяжении веков проявили себя в портретной живописи. Звонят ли имена Беллини, Рубенс, Рембрандт, Мане, Сезанн, Брак, Уорхол или Кац? В первые годы существования Соединенных Штатов Чарльз Уилсон Пил (1741-1827) посвятил себя рисованию портретов лидеров Американской революции, чтобы его соотечественники продолжали вспоминать тех, кто создал новую и свободную нацию в том, что было раньше. Британские колонии.

Мы по-прежнему пропагандируем память о тех, кто руководит нацией, ее учреждениями и крупным бизнесом с помощью нарисованных (а иногда и лепных) портретов. Стены залов заседаний покрыты этими вещами. Однако в настоящее время мы менее склонны думать об этих портретах как о произведениях искусства и больше как об обоях для руководителей. Термин «художник-портретист», кажется, несет на себе клеймо коммерциализма, угождения покровителю, а не себе.

Брэндон Брэйм Форчун, главный куратор Национальной портретной галереи, сказал Braganca, что знаменитая художница Алиса Нил не думала о своих картинах людей как о портретах, каковыми они были, потому что она считала портреты чем-то, за что платят и предназначены для льстить. Яркие стилизованные картины Нил, изображающие ее друзей, коллег-художников и членов семьи, можно увидеть в качестве вдохновения для нынешней выставки Хокни, а также для ряда молодых новичков (см.: Джемайма Кирке , Надежда Ганглофф ). Большинство ее портретов были сидящими, что было нацелено на психологическую точность больше, чем на анатомию, и подчеркивало неформальность.-люди сутулиться, не надевают свои лучшие воскресные наряды и редко улыбаются. Это нехорошие фотографии, на которых изображены натурщики в расцвете сил.

Где встречаются лесть и исторические рекорды

Во многом сказанное Нилом намекало на основное определение того, что составляет портрет: обычно он предназначен для представления объекта в позитивном свете - серьезном, вдумчивом, привлекательный . Кроме того, вероятно, немного моложе, чем то, что на самом деле видит художник: портреты почти всегда заказываются после выхода на пенсию, когда этот человек стар и склонен смотреть на него.

Самые востребованные портретисты не лгут, но они обычно просматривают фотографии натурщика на более раннем этапе его или ее карьеры, находя изображение, которое выглядит немного более жизненно важным, немного менее изношенным. Однако для многих художников основная идея заключается в том, что у них нет свободы действий, чтобы рисовать все, что они хотят. В конце концов, субъект должен быть счастлив.

У портретистов более ранней эпохи были свои причины освежить тему, как писал Шарль Бодлер еще в середине XIX века: «Самый большой недостаток Энгра, в частности, состоит в том, что он стремится навязать каждому типу ситтера более или менее подходящее решение». менее завершенный, под которым я подразумеваю более или менее деспотическую форму совершенства, заимствованную из хранилища классических идей. Т.е. Бодлер обвинял великого неоклассика Энгра в том, чтобы каждый богатый парень выглядел как новый Цицерон.

Эта необходимость учитывать тщеславие предмета привело к мысли о художнике-портретисте как о художнике второго сорта. Я художник и много занимаюсь непортретной работой, Э. Раймонд Кинстлер однажды сказал мне . Кинстлер известен прежде всего своими портретами президентов США. - Я не наемник, - сказал он. Точно так же Дэниел Грин, портретист из Северного Салема, штат Нью-Йорк, заявил, что я не нанимаю кисти. Оба они имели в виду, что они не будут просто писать то, что вы им говорите. На карту поставлена ​​художественная целостность. Тони Беннетт позирует портрету Э. Раймонда Кинстлера.Э. Раймонд Кинстлер

Джим Поллард, художник из Висконсина, отметил, что многие из его клиентов - большие колеса.-Генеральные директора крупных корпораций, фондов или университетов или прирожденные-и они привыкли отдавать приказы, которые должны выполнять подчиненные. «Иногда со мной обращаются как с сантехником, который приходит прочистить туалет», - сказал он.

Это может быть причиной того, что Кехинде Уайли почти всегда говорит `` нет '', когда его просят сделать портрет, по словам Джанин Чиринчионе, директора галереи Шона Келли в Нью-Йорке, которая представляет его в Соединенных Штатах и ​​периодически получает запросы от людей, желающих сделать портрет. заказать работу. Он считает себя художником-концептуалистом, который сосредотачивается на людях, - сказал Сиринчоне. В основе этого утверждения: он не портретист.

Художники, которые регулярно делают людей предметом своей работы, часто получают эти запросы. Алека Сота, который фотографирует людей, на которых он натыкается в своих путешествиях, но которые отражают ему американские типы, также часто просят сфотографировать коллекционеров. По словам Итана Джонса, менеджера студии фотографа, он, как и Уайли, почти всегда отказывается от заказов на портреты, и я не знаю, когда он в последний раз принимал их.

В то время как некоторые предпочли бы вообще не брать комиссионные, чтобы избежать какого-либо видимости компромисса из-за денег, другие приняли оплачиваемую портретную работу как способ финансирования своих других начинаний.

Энди Уорхол был известен тем, что посещал вечеринки богатых и знаменитых, и был известен тем, что работал в комнате, часто уезжая с целым рядом людей. портретные комиссии от удачной ночи. Они были для него основным источником дохода на протяжении 70-х годов. Некоторые из его самых известных работ - это заказные портреты известных личностей, основанные на их популярных фотографиях, таких как Элвис Пресли, председатель Мао и Жаклин Кеннеди Онассис. Неудивительно, что другие хотели иметь собственного Уорхола.

Цена портретной живописи—Для художника

«Портреты отнимают время у других моих работ, выставок, моей карьеры», - сказала художница Бренда Зламани. С другой стороны, как и Уорхол, она также понимает, насколько прибыльными они могут быть. Я могу заработать 100000 долларов с портрета. Я не собираюсь отказываться от этого. Я могу продать картину за 100 000 долларов в галерее, но я получаю только половину из-за комиссии дилера. Так что она работает один или два раза в год, потому что это приносит более надежные деньги. Я зарабатываю действительно приличную жизнь, и мне не нужно преподавать. Бренда Зламани, Портрет № 135 (Курт Ландграф с синим на красном), 2010. Масло на панели, две панели, 88 x 41 и 27 x 27 дюймов.Бренда Зламани

Джейкоб Коллинз, очень реалистичный художник, представленный галереей Адельсона в Нью-Йорке и ежегодно выполняющий в среднем два частных портретных заказа, также отказался от пренебрежительного отношения к портретной живописи. «Если вы известны как художник-портретист, по крайней мере, вы чем-то известны», - сказал он. Многие люди хотели бы быть чем-то известным.

Его портреты, как и его картины в галерее, стоят в среднем 100000 долларов за штуку, хотя его стиль работы с портретным предметом может понравиться не всем. Большинство портретистов встречаются с объектом, делают несколько набросков и делают много фотографий, а затем уходят в свои студии, чтобы рисовать. Коллинз не использует фотографии, но делает все-позирование, эскизы и собственно картина-перед поставленным предметом. Я заранее предупреждаю людей: «Вы действительно хотите сидеть так долго?», Отмечая, что может быть от 12 до 14 сеансов и до 40 часов позирования. Большинство людей не хотят этого делать. Многие испытуемые просто чувствуют себя некомфортно, когда кто-то смотрит прямо и пристально на них, что может объяснить, почему людям нравится смотреть на искусство, но не самому быть предметом искусства.

Он также предупреждает потенциальных испытуемых, что у него не получится красить лицо. Сидя неподвижно, сиделки, особенно старшие, теряют сознание, и их лица часто опускаются. Гилберт Стюарт, известный своими портретами Джорджа Вашингтона, написал это как только Вашингтон начал сидеть, на его лице расплылась пустота. Большинство портретных героев - это пожилые люди, которые могут стать сонными, если им приходится сидеть без активности в течение длительного периода времени. - Я не против, когда лица опускаются и уходят в глубокий покой, - сказал Коллинз. Мои портреты похожи на человека, который сидит на месте.

Грин, который также рисует с натуры, за исключением случаев, когда художник умер, отметил, что выбранный им способ работы иногда создает некоторые препятствия. По его словам, легче сделать посмертный портрет, чем портрет живого человека. И за свою 50-летнюю карьеру он сделал немало и того, и другого. Вы работаете на основе фотографии или нескольких фотографий, выбирая наиболее заметное выражение лица, и, конечно же, фотография не двигается и не разговаривает. Выражение не меняется, сеансы устраивать не надо. Живой или мертвый, цена его времени и работы постоянна.

Для Грина портреты живых занимают больше времени.-от нескольких месяцев до года-чем у мертвых из-за необходимости проводить многочисленные сеансы, может быть, до дюжины, каждое по три часа. И все это время нужный . Для портретистов нужно принять множество решений: размер всей картины, то, что должен носить их объект, будет ли он в полный рост, в три четверти или в бюст, не говоря уже о фоне. (На портрете бывшего республиканского конгрессмена Ларри Комбеста, который сделал Грин, фотография жены политика является частью декораций.-он очень любил свою жену.)

Другое решение состоит в том, следует ли включать руки натурщика, которые художники-портретисты часто стараются опустить. «Руки - заноза в заднице», - сказал Зламани. Гойя брал дополнительную плату за руки. (Она не помнила, где она это читала или слышала.) Руки чрезвычайно выразительны, так же выразительны, как лицо. Недавно обнародованный портрет Бренды Зламани для Давенпортского колледжа Йельского университета с изображением выпускников и членов сообщества Давенпорта.Бенда Зламаны

В поисках подходящего художника

Молва или просто увидеть портрет в чьем-то доме или офисе и узнать, кто его написал, - вот как многие люди находят художников, когда хотят запечатлеть их сходство. Грин сказал, что ему было поручено создать портрет губернатора Гавайев после того, как губернатор увидел портрет Грина известного гавайского строителя Тома Джентри и его жены. (Было очень весело поехать на Гавайи несколько раз поработать в Джентри, а потом было весело вернуться в должности губернатора.)

Президент Джордж Буш по рекомендации друга пригласил художника Джона Ховарда Сандена для создания своего официального портрета в Белом доме. Вскоре после ухода из Белого дома Джордж и Лора Буш были приглашены старыми друзьями, Аннетт и Гарольдом Симмонс, на обед в их дом в Далласе. Вскоре разговор перешел на портрет, на котором сидела Аннетт, написанный Сандоном. С ним легко работать? - спросила бывший президент, и она щедро похвалила. Через несколько недель сотрудник президентской библиотеки Буша отправил Сандену электронное письмо о приезде на встречу с бывшим президентом.

Самый главный ресурс для тех, кто ищет портретиста, - это Портреты, Inc. , онлайн-ресурс, который направляет клиентов через этот процесс. По словам Джулии Г. Боуман, исполнительного партнера Portraits, Inc., большинство цен варьируются от 10 000 до 100 000 долларов в зависимости от размера портрета.-голова и плечи, три четверти длины (без ступней, часто в сидячей позе) или в полный рост-и средний (уголь, пастель или масляная краска). Средняя комиссия составляет 20 000–30 000 долларов США, хотя есть более дешевая категория от 3 000 до 10 000 долларов для клиентов, которым нужен портрет своего питомца. Президент США Джордж Буш со своим портретом президента Союза Лиги Филадельфии, написанным Марком Кардером.Сол Лоеб / AFP / Getty Images

Ваше время и деньги: стоит ли это того?

Портретная живопись - одна из странных областей мира искусства, где цены на вторичном рынке могут составлять лишь крошечную долю их первоначальной рыночной стоимости на первичном рынке. Дебра Форс, независимый торговец американским искусством, сказала Braganca, что, если объект не является хорошо известным человеком, люди спрашивают: «Зачем мне нужен портрет кого-то, кого я не знаю?» Недавно ее спросили в страховой компании. компания, чтобы оценить ценность современного портрета, который кто-то сделал с его женой, который был сожжен в огне. Страховая стоимость-сколько будет стоить еще один портрет этой женщины-составляла примерно 25 000 долларов, хотя справедливая рыночная стоимость (за которую картина могла бы быть продана на вторичном рынке, если бы она не была уничтожена) была бы намного меньше. Тысяча долларов, может быть, 500 долларов.

По ее словам, не имеет значения, хорошо ли известен и уважаем художник. Портреты Чарльза Уилсона Пила, Томаса Салли и Гилберта Стюарта, среди самых известных художников-портретистов конца 18-го и начала 19-го веков, бывает трудно продать. Вы можете получить Стюарт менее чем за 10 000 долларов. Гилберт Стюарт написал одно из самых знаковых изображений Джорджа Вашингтона в свое время, однако другие портреты художника можно приобрести по удивительно низкой цене.Синди Орд / Getty Images

Национальная портретная галерея приобретает произведения для своей постоянной коллекции за счет подарков от частных арт-дилеров, владельцев галерей и членов семей известных людей, чьи родители или дедушка или бабушка были изображены на картине, рисунке или фотографии, сказал Брэндон Брейм Форчун. Они получают около 100 вещей в течение года.

Большинство кураторов стремятся получить подарки от коллекционеров определенных типов предметов, но Fortune отметила, что не так много покупателей произведений искусства специализируются на коллекционировании портретов. У одного из них, адвоката из Нью-Йорка Натаниэля Крамера, есть несколько сотен нарисованных, нарисованных и сфотографированных портретов людей, которых он не знает. Крамер сказал, что обычно они друзья или знакомые художника. Они не были сданы в эксплуатацию. Незнание предмета для него не является недостатком; ему просто нравится смотреть на людей. Кому-то нравится смотреть на лошадей, кому-то нравится смотреть на лодки. Я не задаю вопросов о лошадях или лодках. Мне люди интереснее.

В конечном счете, однако, нарисовать портрет - сентиментальное занятие.,и, возможно, тоже немного эгоистичный. Это что-то, предназначенное для того, чтобы сохранить вашу память или выдержать испытание временем.-деньги и усилия, вложенные в это, являются той самой причиной, по которой они, как правило, остаются историческими записями. Спустя долгое время после того, как субъект исчез, кем бы он или она ни был, картина все еще остается тем, чему мы придаем огромное значение и не склонны отбрасывать- какова бы ни была его реальная рыночная стоимость,. Написание вашего портрета (или портрета любимого человека), нравится вам результат или нет, - довольно надежный способ убедиться, что это лицо останется с вами.