The Byrds.YouTube
Помимо своего фирменного звука - мерцающего 12-струнного Рикенбакера Роджера МакГуинна, дымно-медовой гармонии Джина Кларка и Дэвида Кросби - Byrds изменили музыкальную игру, трижды изменив рок-н-ролл.
С блестящими аранжировками из 'Mr. Tambourine Man' Боба Дилана и 'Turn, Turn, Turn' Пита Сигера они создали звучание фолк-рока середины 60-х годов.
Вдохновленный модальными импровизациями джазового саксофониста Джона Колтрейна на популярные темы фильмов, таких как «Мои любимые вещи» и «Чим Чим Чери», а также бессвязные раги бангладешского ситариста Рави Шанкара (пылкий Кросби якобы склонил Джорджа Харрисона к индийской музыке после того, как он посетил Шанкар. запись), The Byrds помогли запустить психоделическую музыку с Eight Miles High. Выпущенная 14 марта 1966 года, песня открыла нам уши и разум для совершенно нового царства звуковых возможностей за пять месяцев до завораживающей мантры Битлз Tomorrow Never Knows и за год до кислотных джемов Grateful Dead и Джими Хендрикса.
Но к 1967 году The Byrds пришли в упадок.
Их вокалист и ведущий автор песен Джин Кларк, ответственный за первые собственные хиты группы «Я чувствую себя на много лучше» и «Освободи тебя на этот раз», внезапно покинул группу в январе 1965 года, иронично сославшись на свой страх перед полетом. Причина ухода, в то время как инсайдеры утверждали, что работа с заведомо высокомерным Дэвидом Кросби чуть не заставила его пережить нервный срыв.
В вакууме, созданном Кларком, к пластине быстро подошел басист Крис Хиллман. Когда выпустили The Byrds Моложе, чем вчера 6 февраля 1967 года четыре лучшие песни альбома были написаны Хиллманом.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=bJlvtfLfdu0?list=PLmz0Mxk4tRUUuGJpqj9MJFJGxvjOZ_-Wd&w=560&h=315]
До того, как присоединиться к МакГуинну, Кларку и Кросби, Хиллман работал с блюграссом, играя на мандолине, прежде чем взял в руки электробас. Хиллман приглашал своего старого друга, гитариста (и будущего Берда) Кларенса Уайта в студию, чтобы добавить свои фирменные риффы скользкого кантри в свои песни Time Between и The Girl With No Name, которые (вместе с их более ранним синглом Mr. The Byrds едут по проселочной дороге.
Первоначально названный Jet Set до того, как принять Byrds в качестве своего прозвища, умное написание было не просто игрой слов, вдохновленной эпохой Возрождения; Роджер МакГуинн и компания назвали свою группу в честь великого адмирала Ричарда Берда, известного своими экспедициями к Северному и Южному полюсам.
Слоган группы Always Beyond Today суммировал философию многих их звуковых экспериментов, которые, будучи всегда новаторскими и интересными, не всегда выдерживали повторное прослушивание. Электронное увлечение МакГуинна на C.T.A. 102, в котором использовался осциллятор и манипулировали голосами, а извилистая бардская декламация Кросби в свободной форме в Mind Gardens казалась в лучшем случае самоотверженной. Но многие из этих идей на самом деле воплотятся в их следующем альбоме. Печально известные братья Берд .
Я могу только надеяться, что Кросби был под воздействием ЛСД во время записи Mind Gardens, намереваясь сделать это звуковой реликвией или, возможно, современной полевой записью в городах, иначе не было бы оправдания для того, чтобы передать это смущение воском. Честно говоря, позже он проявил себя достаточно, чтобы записать завораживающую Гвиневеру с Кросби, Стиллзом и Нэшем, в которую вошли многие из лучших аспектов Mind Gardens и Renaissance Fair. 
The Byrds.YouTube
Сессии для четвертого альбома The Byrds начались 28 июля 1966 года с Гэри Ашера, написавшего классическую балладу Beach Boys In My Room вместе с Брайаном Уилсоном. Только что продюсировал дебютный альбом Джина Кларка. Джин Кларк с братьями Госдин для Columbia Records (прекрасная пластинка, которая тут же канула в лету) Ашер помог попытаться уравновесить нарастающую напряженность внутри группы, придав музыке неземной блеск (прекрасно проиллюстрированный пиксельной обложкой альбома).
Ашер, к счастью, не сдался, несмотря на еще одну серьезную смену персонала и стиля Byrds, чтобы продюсировать их следующие два альбома, веху в жанре психо / кантри. Печально известные братья Берд и их шедевр Американы, Возлюбленная родео .
Увольнение Дэвида Кросби в октябре 67-го не стало неожиданностью. Его увольнение нельзя было объяснить какой-либо конкретной причиной. Что касается МакГуинна и Хиллмана, их было слишком много, чтобы сосчитать. И Хиллман, и МакГуинн были раздражены политически заряженными высказываниями Кросби об убийстве Кеннеди на фестивале поп-музыки в Монтерее в июне прошлого года. Вдобавок к этому Кросби нагло присоединился к врагу, когда он играл со своими друзьями в сет. Буффало Спрингфилд , заменив Нила Янга, который не явился на концерт.
В течение следующих нескольких лет The Byrds будут в постоянном движении, резко меняя направление, отказавшись от своего знаменитого 12-струнного звука вместо банджо, скрипок и мандолин, когда они направятся в Нэшвилл по предложению нового рекрута Грэма Парсонса. . Результатом стал их опус 1968 года. Возлюбленная родео и создание кантри-рока ... не то чтобы Ринго Старр не помог преодолеть барьеры между длинными волосами и деревенщиной в своей более ранней кавер-версии на ковбойского бейкерсфилдского ковбоя Бака Оуэна 'Act Naturally'. 
The Byrds в Лондоне во время их британского турне. (Слева направо) Дэвид Кросби, Крис Хиллман, Джим МакГуинн, Майкл Кларк и Джин Кларк.Keystone / Getty Images
Но вернемся к Моложе, чем вчера … Первый сингл альбома, So You Want to Be a Rock ‘n’ Roll Star, был циничным заявлением о безумном вихре славы и денег, в центре которого внезапно оказались многие поп-звезды. Нацеленная на сборные группы, такие как Monkees, песня может рассматриваться как самоуничижительный автобиографический комментарий The Byrds об их дебютном альбоме, который, за исключением 12-струнной гитары Роджера МакГинна, был исполнен музыкантом. первоклассная группа сессионных игроков Лос-Анджелеса, известная как разрушительная команда .
Профессиональные выступления The Crew скоро вернутся, чтобы преследовать The Byrds, когда, благодаря успеху Mr. Tambourine Man, они совершили поездку по Великобритании в 1965 году и не смогли воспроизвести богатое, теплое звучание своего сингла № 1.
Крики буйной толпы, услышанные на So You Want to be a Rock ‘n’ Roll Star, которые думали, что они стали свидетелями американских Beatles, в конечном итоге вернулись домой, разочарованные плохим выступлением группы. В песне также присутствовали несколько горячих риффов южноафриканского трубачей Хью Масекелы, которые не только придали мелодии острый джазовый оттенок, но и указали на будущий жанр World Beat.
Название альбома было вдохновлено песней Дилана «Мои задние страницы» (я был тогда намного старше, я моложе этого сейчас), которая предоставила группе ее следующий сингл (и третью мелодию Дилана, сделавшую группу хитом). My Back Pages стали предметом спора для Кросби, который по праву чувствовал себя обделенным, поскольку его песни постоянно заканчивались как Byrds B-Sides.
Оглядываясь назад, становится ясно, что МакГинн и Хиллман постоянно откладывали мелодии Кросби на полки в пользу своих собственных композиций или песен сторонних авторов, включая Дилана, Пита Сигера, Джерри Гоффина и Кэрол Кинг. 
The Byrds.YouTube
Выпуск 1987 г. Никогда раньше , сборник отрывков и потерянных треков Byrds, любопытно переполнен песнями Кросби, включая его рискованную балладу Triad, отвергнутую МакГуинном и Хиллманом, которые чувствовали себя некомфортно из-за трехсторонних отношений, изображенных в текстах. Пока Джефферсон Самолет записали великолепное исполнение мелодии для своего следующего альбома, Корона творения - Вокал Грейс Слик придал песне новый поворот (изображающий трехсторонние отношения между двумя мужчинами и одной женщиной) - версия песни Byrds позже появится как отрывок из переиздания 1997 года. Печально известные братья Берд.
Среди Моложе вчерашнего Самыми яркими моментами были Everybody's Been Burned Кросби (выпущенный на оборотной стороне альбома So You Want to Be a Rock 'n' Roll Star), написанный, когда он играл в фолк-клубах в 1962 году, и великолепная Renaissance Fair (сторона B к My Back Pages), который прекрасно передал атмосферу того времени, бурно развивающуюся контркультуру и такие события, как Human Be-In и Monterey Pop.
Заключительный номер альбома, Why, уже появлялся в более ранней, лучшей версии как сторона B к Eight Miles High. Ignored, Why погрузился в безвестность, и Кросби почувствовал, что песня заслуживает редукции. Прекрасный портрет репрессий и бунтов 60-х, мелодия также послужила отличным средством для спиралевидных 12-струнных рага-риффов МакГинна. Позже Кросби признался, что предпочитал более раннюю версию, спродюсированную Джимом Диксоном, несмотря на его требование, чтобы группа переписала песню и включила ее в Моложе, чем вчера.
Несколько дополнительных номеров Кросби с сессий, в том числе It Happens Every Day с контрапунктом для трубы и яркая и жизнерадостная Lady Friend - оба сильнее, чем многие песни, входящие в состав Моложе вчерашнего плейлист - появится в более поздних компиляциях, а пышный психо-кантри-рок МакГуинна и Хиллмана Old John Robertson позже был выпущен как заглавный сингл с Печально известные братья Берд на обложке альбома которого теперь изображены только три оригинальных участника The Byrds. В четвертой стойле Дэвида Кросби заменила лошадь. Хотя на обложке изображена морда жеребца, ходят слухи, что на фотографиях с сеанса также были кадры, на которых группа улыбается, задняя часть животного смотрит в камеру.
Альбом, в котором The Byrds находился в бредовом состоянии переходного периода, временами великолепно разбросанного с экспериментами, несмотря на все его недостатки, Моложе, чем вчера по-прежнему звучит так же свежо, как и в 1967 году. The Byrds всегда осмеливались летать там, где только осмеливались орлы - такие амбиции всегда будут вечными.
