Труп невесты Тима Бертона Тима Бертона и Майка Джонсона по сценарию Джона Августа, Памелы Петтлер и Кэролайн Томпсон с оригинальной музыкой Дэнни Эльфмана отмечает двадцатую годовщину неизменно эксцентричных усилий мистера Бертона фильмами, полюбившимися молодой аудитории. и поклонниками всех возрастов за странные, болезненные и совершенно странные тенденции в его творчестве. На уровне потребителя-консультанта позвольте мне сначала сказать, что «Труп невесты» намного превосходит художественно книгу мистера Бертона «Чарли и шоколадная фабрика», выпущенную ранее в этом году. Тем не менее, при всех своих достоинствах «Труп невесты» меня неизмеримо угнетал. По правде говоря, в моем возрасте я слишком близок к предчувствиям смертности, чтобы оценить веселые возня мистера Бертона на кладбище. Возможно, для пожилых кинозрителей, таких как я, следует разработать рейтинговую систему, чтобы оградить нас от прозаичных прихотей мистера Бертона о костлявых скелетах с личинками в глазах. Сейчас, когда ему за 40, мистер Бертон никогда не перерастал своей привязанности к детским (если не совсем ребячливым) элементам кинематографических развлечений.
Я говорю это потому, что на показе «Трупа невесты», на котором я присутствовал, дети в зале, казалось, были восхищены омерзительными действиями гораздо больше, чем я. Но чего вы ждете? Смерть для них гораздо более отдаленная перспектива, чем для такого старикашка, как я. В любом случае у мистера Бертона, как и у многих режиссеров, было сравнительно одинокое детство. Биографическая запись из Энциклопедии фильмов Эфраима Каца поучительна в этом отношении:
Он родился в 1960 году в Бербанке, штат Калифорния, в семье сотрудника департамента парков. Он провел много затворнических детских часов, просматривая мультфильмы и фильмы ужасов по телевизору, и начал рисовать мультфильмы еще в начальной школе. Он выиграл стипендию Disney для изучения анимации в Калифорнийском институте искусств и в возрасте 20 лет начал работать в Disney в качестве ученика-аниматора. Он добился успеха с его собственным первым анимационным фильмом, отмеченным наградами шестиминутным короткометражным фильмом «Винсент», созданным по образцу и рассказанным героем его детства Винсентом Прайсом. Обратившись к короткометражкам с живыми актерами, он снял версию «Гензеля и Гретель» с участием всех азиатских актеров. Затем он снял для Disney Frankenweenie 30-минутную пародию на Франкенштейна, в которой монстром является собака. Фильм, который сочли слишком пугающим для детей, так и не был выпущен, но это привело к тому, что Warner Bros. наняла Бертона на должность режиссера фильма «Большое приключение Пи-Ви», которое стало кассовым хитом. Предназначенный для детского рынка, фильм поразил некоторых критиков своей оригинальностью, визуальной изобретательностью и вниманием к абсурду - качествами, которые стали отличительными чертами Бертона и были ярко проявлены в его следующих трех фильмах: кассовый спящий Битлджус, хит-блокбастер. Бэтмен и широко известная сказка для взрослых Эдвард Руки-ножницы. Продолжение «Бэтмен возвращается» расширило странную символику фильма детских образов и навязчивых идей взрослых. После возвращения Бэтмена он подписал контракт на производство фильмов для Disney.
Я следил за тем, как мистер Бертон стал бесспорным режиссером, даже когда он не руководил своими постановками, а на большом расстоянии - настолько великом, что я даже не могу вспомнить что-либо, что я когда-либо писал о нем. Я не испытывал неприязни к дуэту Бэтмэнов, и меня слегка оттолкнули Эдвард Руки-ножницы и Битлджус, хотя меня умеренно впечатлила сдержанная манера игры Джонни Деппа и Майкла Китона.
Corpse Bride оказывается тяжелой смесью кукольного театра и анимации, которая слишком технологически сложна и трудоемка для этого безнадежно луддитского обозревателя, который пишет этот обзор на портативной пишущей машинке Smith-Corona SCM Classic 12. Все, что я знаю, это то, что у всех персонажей, живых и мертвых, огромные глаза и деформированные тела. Голоса озвучены Джонни Деппом в роли Виктора Ван Дорта, незадачливого жениха, который одновременно оказывается обрученным с двумя женщинами, только одна из которых жива: Хелена Бонэм Картер в роли Невесты-трупа и Эмили Уотсон в роли Виктории Эверглот, живой. будущая невеста. Родителей Виктора озвучивает Трейси Уллман в роли Нелл Ван Дорт и Пол Уайтхаус в роли Уильяма Ван Дорта, родителей Виктории - Джоанна Ламли в роли Моделин Эверглот и Альберт Финни в роли Финниса Эверглот. Ричард Э. Грант - вечно насмешливый голос абсолютного злодея Баркиса Биттерна. Кристофер Ли звучит так, как гротескно властный пастор Галсвеллс, а композитор Дэнни Эльфман (который был с мистером Бертоном с самого начала его карьеры) поет голосом Bonejangles, лидера кладбищенской банды.
Сюжет, такой как он есть, зависит от крайней неуклюжести Виктора на репетиции свадьбы, вынуждая его в унижении бежать на лесное кладбище, где он по ошибке кладет обручальное кольцо Виктории на ветку дерева, которая внезапно превращается в руку и палец Трупа Невесты. Сама невеста во всей своей худой, скелетной форме выходит из могилы, в которой она томилась с тех пор, как была убита своим злым, охотящимся за состояниями женихом. Поначалу в Викторе Ван Дорте присутствует оттенок Икабода Крэйна, но с гораздо более широкими мазками истерической нервозности. Однако по мере развития истории лирическая широта музыки г-на Эльфмана создает сладкий фон, который служит противовесом сопутствующим ужасным деталям разлагающихся и распадающихся частей тела. В самом деле, если «Труп невесты» вообще работает - а я не уверен, что это так, - это как едкий мюзикл, не лишенный остроумия и некоторой степени эмоциональной вовлеченности.
Все три главных персонажа по очереди по очереди ухаживают за фортепиано с двумя руками, но границы между этим миром и следующим становятся все более размытыми. Это особенно верно, когда хор Bonejangles крадет шоу (как бы) своим повторяющимся припевом к каждой все более скорбной строфе из сказки Трупа невесты в «Остатках дня».
Это звучит так: Умри, умри, мы все умрем / Но не хмурься, потому что это действительно нормально. / Вы можете попытаться спрятаться, и вы можете попытаться помолиться / Но все мы в конце концов остаемся остатками дня. Теперь я знаю, что где-то внутри меня маленький человечек кивает, соглашаясь с экзистенциальной правдой припева, но я категорически запрещаю этому человечку хлопать в ладоши с певцами Bonejangles. То, что следует далее в повествовании, изящно и сладко, как детский стишок. Обычно я счел бы разрешение этого причудливого треугольника настолько сентиментально надуманным, что оно стало бы примером того, как взять свой торт (или труп) и съесть его тоже. Тем не менее, мистер Бертон, хотя и с опозданием, переходит на сторону жизни и любви, и я не смогла бы этого вынести, если бы он этого не сделал. Так что наслаждайтесь Corpse Bride, если можете. Я этого не сделал, хотя должен был признать, что для того, что было, это было неплохо.
Папина дочка
Кин Лоджа Керриган по его собственному сценарию является третьим по-настоящему независимым и высоко ценимым повествовательным фильмом от первого лица, который Керриган снял за последние 11 лет. Он дебютировал в фильме «Чистый, бритый» (1994), в котором подробно изучается шизофренический персонаж по имени Питер (Питер Грин), который блуждает в попытках найти какую-то цель в своем существовании после выхода из психиатрической больницы. Тем временем его маленькая дочь была передана на усыновление своей матери, женщине-полицейскому, которая подозревает, что Питер является жестоким убийцей другой маленькой девочки и идет по горячим следам.
Вторая картина мистера Керриган, Клэр Долан, была более прямолинейной и менее сомнительной, чем Чистый, Бритая, поскольку она следовала за главным персонажем, сыгранным покойной Катрин Картлидж, во время назначенных ей раундов в качестве дорогостоящей девушки по вызову, действующей в различные места между Нью-Джерси и Нью-Йорком, регион, который стал избранным местом господина Керриган. Это преходящий мир мотелей, дешевых баров и ночлегов.
Кин по своей бессвязной неразборчивости ближе к Чистому, Бритому, чем к Клэр Долан с того момента, как он начинается, несколько загадочно, на автовокзале Нью-Йоркского порта, где Уильям Кин (Дэмиан Льюис) лихорадочно ищет своего 6-летнего ребенка. дочь, которая пропала без вести в течение шести месяцев после того, как, как сообщается, исчезла на автовокзале, когда находилась на попечении Кина. По крайней мере, так утверждает Кин, когда он выставляет совершенно незнакомым людям фотографию своей дочери и выцветшую вырезку из газеты с ее исчезновением, ни то, ни другое мы никогда не увидим сами, что наводит на подозрение, что неопрятный и, казалось бы, сумасшедший Кин, возможно, изобрел вся история. Во-первых, его постоянно показывают бормочущим или даже громко кричащим себе под нос, поскольку за ним безжалостно преследует портативная камера оператора Джона Фостера, которая находится рядом с Кином, но недостаточно близко, чтобы аудитория отождествляла его с его точкой зрения. Как будто третий невидимый человек следит за Кином по неустановленной причине.
Г-н Льюис, очень талантливый британский актер, демонстрирует безупречный американский акцент, что равносильно гипервеллезианской монополизации экранного времени и экранного пространства. Как только он начал истощать наше терпение, провоцируя глупую драку вокруг стоянки такси с человеком, которого он бессмысленно подозревает в похищении своей дочери, заговор начинает значительно сгущаться, когда он встречает несчастную мать-одиночку. Линн Бедик (Эми Райан) и ее 7-летняя дочь Кира (Эбигейл Бреслин) в его отеле. Кин явно очарован маленькой девочкой, возможно, потому, что она напоминает ему о его собственной потерянной дочери, и, возможно, потому, что он опасный педофил, который фантазирует о давно потерянной дочери.
Мы видели, как Кин предавался сексуальному контакту в туалетной кабинке с нюханием кокаина с неопознанной женщиной, но его отсутствие сексуальной потенции в этом столкновении вызывает более напряженные подозрения в его сексуальных извращениях. Когда Линн просит Кин присмотреть за дочерью, пока она уезжает из города, чтобы получить немного денег на алименты от своего бывшего мужа, напряжение заметно возрастает, поскольку Кин и Кира сближаются, как преданный суррогатный отец и полностью доверенная суррогатная дочь. Поскольку Кира, которую хорошо сыграла очаровательная мисс Бреслин, пытается подбодрить подавленного Кина, он никогда не делает ложных или подозрительных шагов, которых мы с нетерпением ожидаем. Я не могу сказать, играет ли мистер Керриган в зале с нами в грязный бильярд или нет. Растление детей по-прежнему является серьезным табу, как на экране, так и за его пределами, но последние фильмы перешли черту (особенно в независимом секторе), и в любом случае мы никогда не можем быть уверены в персонаже, который, кажется, принадлежит ментальному миру. учреждение.
В самом деле, я не хочу прерывать ожидание, рассказывая вам, что происходит в конце. Тем не менее, я не могу избежать некоторых предположений авторов по поводу загадочной биографической заметки, которую мистер Керриган включил в производственные примечания к фильму: он живет в Нью-Йорке со своей дочерью Сереной. В своем первом фильме «Чистый, выбритый» главный герой потерял опеку над одной дочерью и подозревается в убийстве чужой дочери. В Клэр Долан главный герой хочет отказаться от проституции, чтобы иметь собственного ребенка. А в Кине возможно настоящая дочь почти волшебным образом заменена суррогатной дочерью с поразительно похожим рюкзаком на том же автовокзале.
Одержимость дочерьми достаточно правдоподобна, но мобильное одиночество главных героев г-на Керригана поднимает разные вопросы о видении художником жизни и общества. Казалось бы, все мы плывем в море всеобщего безразличия, и я полагаю, что это такое же подходящее описание сегодняшнего мира, как и любое другое.
Больше Уайлдера
Some Like It Wilder: The Complete Billy Wilder, ретроспектива из 26 фильмов, продолжает свою работу в Музее движущегося изображения (35-я авеню на 36-й улице, Астория) с фильмом «Иностранный роман» (1948), хриплым возвращением Уайлдера в Берлин после Война, в которой Марлен Дитрих противопоставляется действительности как нераскаявшийся нацист, а Жан Артур подвергается жестокому обращению в качестве республиканской женщины-конгрессмена Айовы в неравном сексуальном соревновании с Дитрихом из-за любви к коррумпированному американскому солдату (которого играет Джон Лунд). Также видным в актерском составе является Миллард Митчелл, как комически серьезный командир. Дитрих поет «Черный рынок и руины Берлина». Веселый сценарий был приписан Уайлдеру, Чарльзу Брэкетту и Ричарду Брину, а кадры взорванного Берлина сделали свое собственное критическое заявление. (Суббота, 24 сентября, 14:00)
Stalag 17 (1953), как сообщается, превзошел бродвейский сценический хит Дональда Бевана и Эдмунда Тщински. В экранизации Уайлдера и Эдвина Блюмов (получившей «Оскар» за Уильяма Холдена) первоначально колючий антигерой неожиданно превращается в героя в нацистском лагере для военнопленных, вышеупомянутом Шталаге 17. Великолепный состав ансамбля включает импровизированного персонажа. комедийная команда Роберта Штрауса и Харви Лембека (повторяя их сценические выходки), Дона Тейлора, Ричарда Эрдмана, Питера Грейвса, Невилла Брэнда, Росса Багдасаряна и Гила Стрэттона-младшего, а также блестяще сыгранных и остроумно написанных злодеев Отто Премингера (как сардонический комендант лагеря) и Сиг Руман (как обманчиво веселый охранник бараков). Несмотря на более поздние «Герои Хогана» - безвкусный ситком, вдохновленный успехом фильма, - «Шталаг 17» остается одним из самых резонансных сочетаний комедии и мелодрамы Уайлдера. (Воскресенье, 25 сентября, 14:00)
The Front Page (1974) - это, увы, утомленный ремейк Уайлдера «Его девушка в пятницу» (1940) Говарда Хоука, который ловко гетеросексуализировал (вместе с Кэри Грантом и Розалиндой Рассел) оригинальный любовный роман сцены Бена Хехта и Чарльза Макартура. комедия, а также киноверсия Льюиса Майлстоуна 1931 года с Адольфом Менджу и Пэтом О'Брайаном (после того, как продюсер Говард Хьюз, как сообщается, отказался от Кларка Гейбла и Джеймса Кэгни на ранних этапах их карьеры, на главные роли). В версии Уайлдера Джек Леммон и Уолтер Маттау восстанавливают почтенную традицию дружбы и дружбы. (Суббота, 1 октября, 14:00)
«Квартира» (1960), представленная на отреставрированном 35-миллиметровом принте Dolby Digital, получила заслуженные «Оскары» за лучший рисунок, лучший сценарий (Уайлдер и IAL Diamond), лучший монтаж (Дэниел Манделл) и лучшую художественную постановку - декорации ( Александр Траунер и Эдвард Г. Бойл). Незаслуженной была потеря Ширли Маклейн на «Оскар» за лучшую женскую роль; ее обаятельная роль плохой девчонки бесконечно превосходила нелепую девушку по вызову Элизабет Тейлор в «Баттерфилде 8» Дэниела Манна, за которую г-жа Тейлор выиграла одну из своих периодических голливудских наград, отдавая должное ее циничному стяжательству и хорошо отлаженной рекламе. На Фреда МакМюррея возложена неблагодарная роль обманщика и подлого прелюбодея, но Джек Леммон и мисс Маклэйн обладают не чем иным, как изысканностью в своих общих уязвимостях, и они наконец-то одерживают победу во взрыве захватывающего движения камеры. (Суббота, 1 октября, 16:00, и воскресенье, 2 октября, 16:30)
