Главная Стиль Жизни Нусрат Фатех Али Хан: Оригинальная транс-музыка

Нусрат Фатех Али Хан: Оригинальная транс-музыка

Какой фильм посмотреть?
 

Назвать концерт, особенно певца религиозных песен, откровением - вне всякого клише. Тем не менее, нет лучшего термина, чтобы описать первый раз, когда я увидел покойного Нусрата Фатех Али Хана.

В расцвете сил пакистанский певец каввали был одним из самых страстных вокалистов своего времени, и в ту ночь в октябре 1992 года в Театре Сандерса в Кембридже, штат Массачусетс, он с полной отдачей спел свою суфийскую религиозную музыку. Цель Каввали - приблизить людей к Богу, и, слыша, как мистер Хан с ритмичным чутьем, как вы, должно быть, шучу, поясняет дико крутые строчки, было ясно, что происходит какая-то трансцендентность. . Некоторые люди были так взволнованы, что включили пожарную сигнализацию, и из здания пришлось эвакуироваться. Прошло около часа, прежде чем нам разрешили вернуться внутрь, но тем временем никто не пошел домой.

Я видел мистера Хана на концерте еще дважды, в ратуше в 1995 году, где я сидел рядом с бешеным фанатом Джеффом Бакли, и в Radio City в 1996 году. На том более позднем концерте было ясно, что что-то не так. Г-н Хан был теперь настолько тяжел, что ему нужно было помочь на сцене. Его игра, хотя и приправленная гениальностью, была сравнительно сдержанной. В течение года его почки умерли от давнего диабета. Ему было 49 лет.

Незадолго до смерти г-н Хан вошел в студию с продюсером Риком Рубином, чтобы записать восемь треков, которые только что были выпущены в виде двухдискового набора, The Final Studio Recordings (American / Legacy). Г-н Рубин может показаться странным выбором для альбома каввали, но его недавняя работа с Джонни Кэшем показывает, что он воздерживается от разбавления традиционной музыки. Звук здесь четкий, а табла и фисгармония - единственные инструменты, кроме голоса - усилены в миксе, чтобы лучше было слышать, как они деликатно затеняют каждую интонацию импровизационных полетов певца.

За некоторыми исключительными исключениями, г-н Хан откладывает большую часть первого диска, оставляя большую часть вокального фейерверка своему младшему брату Фарруху Фатех Али Хану и его племяннику Рахат Нусрат Фатех Али Хан. (В соответствии с семейной традицией г-н Хан уже назначил Рахата своим преемником. Он только что выпустил отличный собственный альбом, также на американском языке и спродюсированный г-ном Рубином; он выступит в бальном зале Bowery 13 июня.) На втором диске г-н Хан, кажется, с энтузиазмом относится к своей задаче, стреляя сериями смельчаков-скет-пения, а припев позади него становится все более пылким. Это замечательный материал, но до него нужно время.

Мистер Хан был на высоте, когда доводил свой хриплый задушевный голос до предела и даже дальше, но к тому времени, когда он записал эти треки, он был слишком болен, чтобы делать это постоянно. Новички в творчестве этого замечательного человека должны сначала найти Shahen-Shah, его дебют 1989 года на Real World или любой из пяти дисков En Concert à Paris на Ocora. В отличие от просто очень хороших Final Studio Recordings, эти альбомы содержат музыку, которая вызывает пожарную тревогу.

–Мак Рэндалл

Белые полосы: большие белые мопы

В «Шлице» что-то должно быть. Средний Запад с 50-х годов выкачивает машины, зерно, опасные химикаты и урожай за урожаем бледных семян сена. Это также тот край страны, который сильнее всего цеплялся за дерзкую, твердую форму белого камня - несмотря на то, что большинство выступлений были англичанами. К началу 1970-х годов все они устроились на продолжительный газовый праздник, который еще не закончился. MC5. The Stooges. Нил Янг. Black Sabbath. Список можно продолжить, и большинство ходячих мертвецов все еще в пути.

Так что пришло время для новой реинкарнации, чтобы разжечь сердца и умы нашей культурно голодной молодежи. Из всей Velveeta, произведенной на Среднем Западе, иногда получается прекрасный лимбургер - сырой, острый, немного небрежный. Это белые полосы.

После их веселого шоукейса на музыкальном фестивале South by Southwest Music в Остине в марте этот дуэт братьев и сестер из Детройта оказался в авангарде новой тенденции гаражного рока. Станет ли гаражный рок следующим большим достижением в музыке? - недавно задавались вопросом шутники в Entertainment Weekly. Да ладно тебе. Все слышали о птице. Самое важное, что вы можете сказать о гараж-роке, это то, что в нем никогда не было ничего нового; он всегда упивается металлическим, урезанным блюзовым скронком. Певец Джек Уайт, который играет на гитаре и фортепиано, в то время как его старшая сестра Мэг колотит по барабанам, как Сасквотч, похоже, знает это до мозга костей.

Помимо своего модного пристрастия к одеванию только в белое или красное и к священным именам Слепого Уилли МакТелл и Лоретты Линн, Белые полосы на своем третьем альбоме White Blood Cells (Sympathy for the Record Industry) выглядят освежающе сырыми. запах Buzzcocks здесь («Влюбился в девушку»), старинного блеяния Игги Стоуга (Expecting) и некоторые из лучших грубых риффов с тех пор, как Джимми Пейдж все еще контролировал свой кишечник. И они делают это, не проецируя какой-либо усталый рок-рок, исходящий от мистера Блюз Панк Хиссефа, Джона Спенсера.

«Что ж, мне очень жаль. Но меня не интересуют золотые прииски, нефтяные скважины, судоходство или недвижимость», - заявляет Джек Уайт (хоть и с помощью слов, взятых из Citizen Kane) во время перерыва в The Union Forever. Кем бы я хотел быть? / Все, что ты ненавидишь. Белые полосы звучат так, как будто их мечты еще не разрушены, и это отличный способ прожить жизнь.

–Джей Стоу

The White Stripes будут играть в Bowery Ballroom 16-17 июня и в Mercury Lounge 18 июня.

Рон Секссмит: Маленький мальчик, синий?

В фильмах такое случается постоянно: добродушный поэт сливается с темнокожим бунтарем, и прежде, чем вы успеете сказать Сал Минео, маленький ягненок в кожаной куртке бродит по своему родному городу, наполняя его дыханием бурбона. и бездарный нигилизм. Еще до того, как вы закончили свой попкорн, он мертв - символ утраченной невиновности или что-то в этом роде.

Этот сценарий пришел мне в голову, когда я увидел, что темный принц Нашвилла, Стив Эрл, продюсировал барда с детским лицом для нового альбома Онтарио Рона Сексмита Blue Boy (Spinart). Собственно, моя первая реакция была: интригующая комбинация. По словам авторов-исполнителей, мистер Эрл и мистер Сексмит - одни из лучших, что у нас есть, ребята, которые постоянно создают четырехминутные миры, которые кажутся такими же эмоционально яркими, как мир, происходящий за дверями наших квартир.

Потом я вспомнил, что у этих мужчин существенно разное мировоззрение. Мистер Эрл - прагматик - в его последний альбом вошла прекрасная песня под названием «Я не хочу тебя терять», а мистер Сексмит остается оптимистом, даже когда он проваливается в тени. Насколько я могу судить / The dark as well / Носит тонко завуалированную маскировку, он спел на своем превосходном втором альбоме Other Songs.

Хорошая новость заключается в том, что мистер Сексмит не тянет Минео на Блю Боя. Мистер Эрл увлекается своей любовью к многослойной психоделии Битлз, регги и малым барабанам и дает мистеру Сексмиту музыкальный пинок в штаны. Хотя в альбоме есть свои зловещие моменты (послушайте «Притчу», в которой бедный неудачник задается вопросом: а что, если с тем плохим победителем / случится небольшая авария?), Откровенный романтизм г-на Секссмита побеждает.

Эту борьбу между тьмой и светом можно найти в самом первом треке This Song. Голосом, который звучит как мягкий гибрид Ван Моррисона и Чета Бейкера, мистер Сексмит поет о том, чтобы принести в этот мир хрупкую песню, постоянно спрашивая: как эта песня может выжить? Но он также заявляет: Я никогда не оставлю эту песню одну / Я сохраню ее / В безопасности и в тепле / Ибо сильна ненависть / И процветает тьма.

Не каждая песня на Blue Boy - жемчужина. Скорбная партия органа и гитары в Cheap Hotel звучит великолепно, но тексты о женщине, убегающей от жестокого мужа, кажутся слабыми. Но настоящих драндулетов нет. Мистер Сексмит продолжает упаковывать свои красиво простые тексты с небольшими сюрпризами. В «Упавшем», например, он использует образ осенних листьев, чтобы символизировать не предсказуемый призрак смерти, а сильную любовь: И листья потеряли силу / Как всегда, из ветвей / Что оставляет нам золото / И цвет вина pathways / Точно так же я влюбился в тебя.

Бывают моменты - например, в «Не спрашивай, почему» и «Просто мое сердце, говоришь» - когда музыка звучит так, как у мистера Эрла, что вы почти ожидаете услышать его уставший от мира голос поверх звенящих гитар. Затем появляется мистер Сексмит и заставляет вас поверить в то, что оптимисты могут действовать в опасном мире.

- Фрэнк ДиДжакомо

Статьи, которые могут вам понравиться :