Остерегайтесь мистера Бейкера является свидетельством легендарного таланта Джинджер Бейкер и убедительным аргументом в пользу ее титула. (Фото: Snag Films.) Сезонное аффективное расстройство началось в начале этого года на Северо-Востоке. Темные, короткие, холодные дни не способствуют поддержанию формы тем из нас, кто не ходит в тренажерный зал, а предпочитает заниматься на открытом воздухе. Лично мне нравится кататься на велосипеде, но я не берусь за какое-либо разумное определение этого слова. Как только мое любимое занятие требует третьего слоя тканей космической эры, я ухожу в подвал и кладу свой велосипед на тренажер, чтобы заняться душераздирающим вращением в помещении. Пятнадцать минут - это как два часа на улице, так что мне нужно отвлечься. В прошлом году я поставил свой iPad на пюпитр и начал просматривать музыкальные документальные фильмы на Netflix, YouTube и по запросу. Кажется, что каждый месяц или около того в последнее время выходит новый, который стоит смотреть, но вот 10, я думаю, хороших, чтобы провести всех нас к весне.
Заткнись и играй хиты (2012)
Вот как я понял, что старею. Я впервые узнал об очень популярной группе под названием LCD Soundsystem из новостей о готовящемся к тому времени документальном фильме об их заключительном концерте в маленьком местечке под названием Мэдисон Сквер Гарден. Эта пощечина была еще сильнее, когда я обнаружил, что первым синглом LCD Soundsystem был I'm Losing My Edge, веселая мета-самоанализ, в котором основатель и фронтмен Джеймс Мерфи нервно беспокоится о том, что его доверие к нему уменьшается, что произошло из-за его переосмысления из нового поколения. от инди-рокера до востребованного ди-джея, который сплетал группы Krautrock 1970-х годов, такие как Can, вместе с Human League, Эриком Б. и Ракимом. Я теряю преимущество перед детьми, чьи шаги я слышу, когда они выходят на палубу / Я теряю преимущество перед искателями Интернета, которые могут сказать мне каждого члена каждой хорошей группы с 1962 года. самосознание относительно глупости такого раздражения, так что это становится песней, посвященной тревоге, которую он чувствует, даже если он беспокоит его угасающее хладнокровие. Это был гимн для коллекционеров пластинок, которые следили за своими глубокими знаниями и вкусом, накопленными за десятилетия, и за несколько месяцев до них добрались дети. Такое самоуничижение делает г-на Мерфи очаровательным и харизматичным персонажем документального фильма, показанного здесь в кадрах экстатического исполнения лебединой песни его группы, перемежающихся откровенными сценами, бродящими по его квартире и окрестностям Бруклина, и интервью с писателем Чаком Клостерманом.
Последние дни здесь (2011)
Все знают такого человека, как Бобби Либлинг. У многих есть один в семье; человек, который не может функционировать в ограничениях нормальной повседневной жизни, но который нашел голос и выход в избранном виде искусства. Мы можем даже поверить, что некоторые из тех художников, которых мы знаем, выживают благодаря своей работе, их преданность делу действительно является вопросом жизни или смерти. Последние дни здесь следует за другим коллекционером пластинок, фанатом хэви-метала по имени Шон Пеллет Пеллетье, который открывает для себя группу Pentagram начала 1970-х и становится друзьями и менеджером мистера Либлинга.
Хотя название Pentagram напоминает знакомое название металлической группы и действительно было известно некоторым хардкорным фанатам так называемого стоунер-рока и дум-метала, группа упустила несколько огромных возможностей в начале своей карьеры, работая в основном в безвестности на протяжении десятилетий. Мы узнаем, что это в немалой степени связано с бескомпромиссным и часто иррациональным отношением их лидера, г-на Либлинга. К тому времени, когда в середине 2000-х создатели фильма добрались до него, он был едва жив, трясущаяся оболочка с выпученными глазами, испорченная годами злоупотребления крэком и героином, живущих в подвале пригородной Вирджинии своих очень благосклонных родителей. Как и в случае с фильмом 2009 года Наковальня! История наковальни , большинство зрителей могут идентифицировать себя с объектами исключительно по человеческому признаку. Тот факт, что они играют такую музыку, которую многие из нас, возможно, вообще не понимают, на самом деле служит для того, чтобы представить общность их борьбы с явным облегчением. Мы являемся свидетелями того же самого удручающего саботажа, который наблюдается во всех сферах жизни, но чрезмерно представлен в музыкантах. Мы болеем за то, чтобы этот неудачник сначала остался в живых, затем победил своих демонов и даже добился некоторого успеха.
Остерегайтесь мистера Бейкера (2012)
От парня, которого все мы, кажется, знаем, до необычного человека, с которым, я надеюсь, никому из нас не придется иметь дело, Джинджер Бейкер, которая фигурирует в метко названном Остерегайтесь мистера Бейкера (взято из реальной вывески на его собственности). Остаться в живых для мистера Бейкера не было большой проблемой, хотя он, похоже, не очень удачлив и не желает побеждать демонов. Самый известный своей ролью в супергруппе Cream, мистер Бейкер, широко известный как один из лучших ныне действующих барабанщиков, проявляет особенно мощную форму недоброжелательности. Как и в случае с Последние дни здесь, Создатели фильма подходят к этому вопросу как к фанатам, выполняющим миссию, хотя в данном случае нужно просто снискать расположение, по крайней мере, на достаточно долгое время, чтобы мистер Бейкер участвовал в рассказе своей истории. Сотрудничество г-на Бейкера колеблется по мере продвижения фильма, и пока он, кажется, заботится только о себе. Но по мере того, как они прослеживают его историю, становится очевидным, что его демоны, вероятно, происходят от психического заболевания. Но очень интересно наблюдать за этим артистом, настоящим музыкальным авантюристом, поскольку он оказывается вовлеченным в самые разные проекты, которые неизбежно заканчиваются конфликтом и даже насилием, и он избегает каждого относительно невредимым, но оставляет обломки - человеческие и другие - в своем будить.
Ты собираешься скучать по мне (2005)
Остин, уроженец Техаса Роки Эриксон, который возглавлял Лифты на 13-м этаже , вероятно, первая американская психоделическая рок-группа, является одной из тех легендарных фигур, которые идеально подошли бы к текстам Джеймса Мерфи для Losing My Edge. История музыки и искусства в целом полна провидцев, которые боролись с психическими заболеваниями и самолечением. Многие из них были довольно известными, но есть и другие, такие как г-н Эриксон, которые, хотя они, возможно, пользовались ранней известностью и длительным влиянием, были заблокированы на пути к более широкому успеху из-за личной борьбы, а иногда и из-за чрезмерной реакции со стороны правоохранительных органов, которые сорвали их карьеру. Как и в случае с другим дальновидным художником, соучредителем Pink Floyd Сидом Барреттом, история психических заболеваний г-на Эриксона неразрывно связана с употреблением наркотиков и наркотиков. Одно вызвало другое? Как и во многих из этих фильмов, Ты Ты собираешься скучать по мне захватывает не только своим вниманием к предмету, но и расширением фокуса, чтобы включить в него идеи членов семьи. Заглядывать в квартиру г-на Эриксона и дом его матери кажется немного вуайеристским, как если бы вы смотрели сериал Накопители . Но в этом искусном фильме есть сердце и сострадание, которое больше соответствует традициям документального фильма братьев Мэйслз 1975 года. Серые сады, что мешает ему казаться эксплуататорским .
Группа по имени Смерть (2012)
Еще одна тема, которая могла бы вписаться в рассказы мистера Мерфи по сбору пластинок. Смерть - это группа братьев из Детройта, малоизвестных в свое время, но чьи единственные записи - независимо выпущенные синглы и демо-записи - были обнаружены и широко распространены через Интернет. Спустя десятилетия коллекционеры были очарованы первобытным прото-панк-звучанием группы. Это увлекательная история о том, как Дэвид Хакни приводит двух своих младших братьев, Дэнниса и Бобби, к созданию группы в Детройте в начале 1970-х годов. Афро-американские дети, живущие в Мотор-сити, начинают играть в фанк и R&B, которые можно ожидать от времени и места. Но после просмотра живых выступлений Who и под влиянием другого рока Детройта, такого как Элис Купер, MC5 и Stooges, группа органично начинает сочинять и записывать уникальную форму агрессивного рока, которая предвещает панк-рок 70-х. , фанк-панк Рика Джеймса и хардкор-панк 80-х. Определенно, отчасти интерес к этой истории вызван невероятностью того, что молодые парни играют музыку, не укладывающуюся в предрассудки.
Сама музыка поистине полезна и неподвластна времени, а не просто какой-то диковинный предмет. Но, как и во всех этих фильмах, вам совсем не обязательно любить музыку, чтобы история была захватывающей. Группа по имени Смерть параллели Последние дни здесь с его портретом поддерживающей семьи, который оставляет пространство для творческой силы, чтобы следовать его пути. И как с Бобби Либлингом в Последние дни здесь, Дэвид Хакни упустил по крайней мере один шанс вывести группу на новый уровень. В случае с Death, под руководством старшего брата, группа отказалась изменить название группы по указанию легендарного президента Columbia Records Клайва Дэвиса. Г-н Дэвис профинансировал первоначальную запись группы, и в результате его поддержка прекратилась. Но в фильме есть сладкая кодировка, в которой два оставшихся Хакни и их собственные дети наслаждаются новым открытием музыки. Это прежде всего история о семье, и Хакни источают тепло, которое заставляет зрителя тянуть за них на каждом этапе пути. Некоторые рок-документы богаты сюжетом, но не имеют практической ценности. 20 футов от звезды не один из них. (Фото: Tremolo Productions.)
20 футов от звезды (2013)
В 2012 году, исследуя книгу, которую я написал, Rocks Off: 50 треков, рассказывающих историю Rolling Stones , Я искал способ связаться с Мерри Клейтоном, певцом классической песни Stones Gimme Shelter, и наткнулся на заметку об этом фильме, который в то время все еще снимался. В нем госпожа Клейтон представлена вместе с некоторыми другими ведущими музыкантами музыкальной индустрии и бэк-вокалистками. Я отправил Tremolo Productions электронное письмо и получил ответ от режиссера Моргана Невилла, который был мне чрезвычайно любезен и стал моим другом. Итак, учитывая относительно неожиданный вклад певцов в некоторые из самых известных записей рока, соула и поп-музыки, я, по общему признанию, уже болел за этот фильм к моменту его выхода.
Это намного превзошло мои ожидания, которые уже были высоко оценены предыдущими работами Тремоло и мистера Невилла, включая документальные фильмы о Рэе Чарльзе, Игги Попе, Джонни Кэше, Stax Records, авторах песен в здании Брилла и сцене Лорел каньон вокруг Трубадура. ночной клуб в Лос-Анджелесе. Фактически, этот список можно было составить только из этих ценных документов Tremolo Production, каждая из которых поддержала меня на пару миль на велотренажере.
В отличие от многих фильмов в этом списке, качество производства варьируется из-за бюджетных ограничений. 20 футов выглядит и звучит великолепно, богатая картина, на фоне которой мистер Невилл привлекает больше, чем несколько имен из списка лучших, таких как Брюс Спрингстин и Мик Джаггер, чтобы разделить внимание с некоторыми людьми - Ms. Клейтон; Лиза Фишер; Дарлин Лав; среди них семья Уотерс, которая добавляла (буквального) цвета своим записям. Но именно пафос разной степени амбиций, успеха, неудач и признания со стороны этих людей, находящихся в тени, делает его отличным фильмом.
Примечание: в 1993 году моя группа Buffalo Tom записывалась в Cherokee Studios в Лос-Анджелесе. У меня было грандиозное видение конкретной нашей песни под названием Treehouse, которая включала в себя аранжировку Stonesy с фоновыми вокалистами в конце. В то время для альтернативной рок-группы это показалось абсурдным - просить профессиональных бэк-вокалистов. Наши продюсеры, братья Робб, которые занимались этим с 60-х годов, мгновенно посмотрели друг на друга и в унисон сказали: «Сестры Уотерс»! А на следующий день Сестры Уотерс были на нашей сессии, и там мы аранжировали партии минусовки для одной из наших песен. Это было немного похоже на рок-н-ролльный фэнтези-лагерь. Только позже я узнал об их потрясающей дискографии, в которую входили песни Майкла Джексона. Триллер, как я обнаружил в этом фильме. Итак, простой вопрос: назовите музыкантов, которые будут играть с Майклом Джексоном и Баффало Томом. Майкл кто ?
Мышечные косяки (2013)
Менее удачно смотреть на людей, стоящих за известными записями. Мышечные косяки, который, тем не менее, заслуживает просмотра из-за своей тематики, как небольшой прибрежный городок в Алабаме стал рассадником хитовых записей в 60-х и 70-х годах благодаря двум студиям, FAME Studios и ее ответвлению, Muscle Shoals Sound Studio. Рик Холл, основавший FAME, заслуживает большой похвалы за создание на Юге сцены, где афроамериканские и белые музыканты могли буквально хорошо играть вместе. Некоторые из величайших южных соул-сторон были записаны с участием черных певцов и белых оркестров. В Мемфисе Букер Т. и М.Г. - межрасовая группа, состоящая из Стива Кроппера, Дональда Дака Данна, Букера Т. Джонса и Эла Джексона-младшего - звучат на большинстве величайших треков от Stax Records. Между тем, в Алабаме, как указывал Линьрд Скинирд, Muscle Shoals обзавелись Swampers, легендарной группой местных парней - Дэвидом Худом, Роджером Хаквинсом, Спунером Олдхэмом, Барри Беккетом и Джимми Джонсоном, которые поддерживали Арету Франклин, Перси Следжа, Уилсона. Пикет, певцы Staples и Артур Александр. Эти записи оказали влияние на Beatles, Rolling Stones и бесчисленное множество других, некоторые из которых совершили паломничество в Muscle Shoals.
Однако одним из недостатков фильма является то, что он уделяет слишком много времени истории Рика Холла - иногда в сопровождении мелодраматических кадров созерцательного Холла в сарае или езды на тракторе, похожего на рекламу Виагры или что-то в этом роде. - и мало времени с самими музыкантами. Самая интересная история здесь - это сотрудничество белых и черных музыкантов, которые вместе создают неподвластные времени записи на далеком Юге в разгар Эры гражданских прав. Но эта важная история, которая никоим образом не обходилась без напряжения, лучше всего описана в важной книге Питера Гуралника 1986 года: Sweet Soul Music: ритм-энд-блюз и южная мечта свободы . А также Мышечные косяки не так хорошо обсуждает вклад закулисных музыкантов, как его северный аналог, Стоя в тени Motown сделал в 2002 году, который остается знаменосцем для раннего документального фильма об анонимных сессионных игроках и волшебных комнатах, в которых они записывались. Дело не столько в комнатах, сколько в игроках.
Ритмы, рифмы и жизнь: путешествия племени под названием 'Квест' (2011)
Я думаю, что большинство из нас, меломанов, тяготеют к документальным фильмам, которые рассказывают нам больше об артистах и записях, которых мы уже знаем и любим. Настоящее развлечение - это фильмы, освещающие темы, о которых мы мало знаем. Я вообще не люблю много хэви-метала после 1977 года, и я не мог назвать ни одной песни Iron Maiden, но мне очень понравилось наткнуться на Iron Maiden: рейс 666 (2009), где их вокалист Брюс Дикинсон фактически пилотирует группу, команду, членов семьи и оборудование в кругосветном путешествии на борту Boeing 757. Хотя я не думаю, что когда-либо слышал музыку Pentagram, я мог хотя бы грув. на некоторых их песнях в Последние дни здесь . Но музыка в обоих является лишь фоном для человеческих историй, которые притягивают обоих.
Любопытно, что хотя я хорошо разбирался в первых двух записях их современников и стилистических собратьев, De La Soul, я относительно мало знал музыку A Tribe Called Quest, прежде чем друг протянул мне DVD в руку, настаивая, чтобы я его посмотрел. Хотя это определенно привлекло меня к некоторым пропущенным мною пластинкам, помимо очень известных хитов I Left My Wallet in El Segundo и Can I Kick It ?, захватывающие части фильма рассказывают об отношениях между участниками группы и о том, как они развиваются с течением времени.
Режиссер актер Майкл Раппапорт, это еще один подвиг любви человека, который явно является поклонником музыки. Но фильм полностью о Племени, и, как сообщается, они были довольны результатом, несмотря на очевидные разногласия по поводу окончательных правок и производственных кредитов . Первоначально он назывался «Бои» вместо «Жизни», но драки на самом деле являются частью их истории - как и любой давно существующей группы. Тем не менее, с помощью отзывов таких деятелей, как Фаррелл Уильямс, Мэри Дж. Блайдж и Beastie Boys, режиссер-новичок проделывает огромную работу, разъясняя, почему новаторская музыка, созданная ATCQ, выделялась в особенно плодотворное время в хип-хопе. . И мы становимся свидетелями того, какое неизгладимое влияние их музыка оказала на сотни тысяч поклонников, когда мы следим за ними во время их реюнион-тура 2008 года. Хотя это была другая субкультура, чем моя собственная, она вызвала у меня ностальгию по началу 90-х.
Вверх дном: история Creation Records (2010)
Ближе к моему собственному опыту, ностальгия при просмотре этого фильма была еще более острой. Моя собственная группа довольно часто бывала в Великобритании и за ее пределами с 1989 по 1999 год. Creation Records уже была значительной силой еще до того, как мы приехали в первый раз, с оригинальными релизами, такими как первый сингл Jesus and Mary Chain и EP 1989 года с альбома My Bloody Valentine. Это были группы, которые использовали гитарный шум и текстуры в своего рода андеграундном нью-йоркском стиле, обновив Velvet Underground и Sonic Youth на Британских островах. Легендарный основатель лейбла Алан МакГи продолжил управлять цепочкой Иисуса и Марии, поскольку они быстро перешли на другие лейблы, направляя большую часть заработанных им денег на Creation и баланс, чтобы поддерживать такой же гедонистический, а зачастую и более гедонистический образ жизни. чем группы на лейбле, который что-то говорит о лейбле, который принимал Primal Scream и Oasis. Я не знаю, почему я пришел к этому с несколько заниженными ожиданиями, учитывая предмет, но я был немного удивлен, обнаружив, что это действительно отличный документальный фильм, в котором неизменно прослеживаются взлеты и падения мистера МакГи, лейбла и подвижное застолье персонажей. Моя группа гастролировала с My Bloody Valentine в туре в поддержку их шедевра. Без любви LP (1991), которая, как сообщается, чуть не обанкротила лейбл, потребовалось два года и много фальстартов. А несколько лет спустя мы гастролировали с Teenage Fanclub, еще одной отличной группой на Creation, и отыграли несколько концертов с Бу Рэдли из лейбла. Может быть, мои заниженные ожидания были вызваны тем, что я увидел что-то столь близкое к моему собственному опыту, показанное в качестве прошлой истории в фильме, то, что я принял за то, что я стар.
Настоящий норвежский блэк-метал (2007)
На самом деле я знаю два документальных фильма об этой своеобразной субкультуре. Это было первым, созданное Vice Media и VBS.TV, и представленное в пять частей и организовал Ивар Берглин, вице-скандавский корреспондент из Стокгольма. Другой фильм, Пока свет не возьмет нас - американская постановка, выпущенная в 2008 году. Оба акцентируют внимание на жанре театрального метала, почти похожем на комиксы, известном как блэк-метал, с участием музыкантов в замысловатых костюмах и гриме, играющих не совсем несходную форму быстрого и лоу-метала, с гортанным звуком. вокал поверх брутального ритма двойных ударных и стаккато искаженных гитар и баса. Я не уверен, что отличает норвежский блэк-метал в музыкальном плане от вашего обычного дэт-метала, но тогда я всего лишь новичок с, по общему признанию, неискушенным вкусом для такого рода вещей [Ред: начало здесь ]. Отличия от большинства трэша в основном проистекают из всеобъемлющей недоработанной философии с равными частями скандинавской мифологии, стандартного национализма, ксенофобии и крайнего противодействия большинству религий, особенно иудео-христианского толка.
Оба фильма посвящены последствиям серии серьезных преступлений, имевших место в 90-х годах, приписываемых членам настоящих участников группы NBM, а не только их заблудшим фанатам, как мы в основном привыкли здесь, в Штатах. Члены различных банд участвовали в убийствах, пытках, поджогах церквей и самоубийствах. Какие? В Норвегии? ты можешь подумать. Точно. Это дерьмо круто.
Из двух фильмов я предпочел Настоящий норвежский блэк-метал. Пока свет не возьмет нас представляет собой законное расследование этой сцены садсаков, но просто не задает сложных вопросов своим главным героям, а суть фильма кажется почти такой же расплывчатой, как непродуманная догма, извергнутая нео-повстанцами без причины. Настоящий норвежский блэк-метал, с другой стороны, беззастенчиво восхищен сюжетом, особенно ветераном сцены, мрачно харизматичным Гаалом, солистом группы Gorgoroth, который недавно отбыл срок в тюрьме и, как сообщается, заплатил огромный штраф в размере 20 000 долларов за избиение и пытки. нежелательного гостя. Создатели фильма кажутся искренне напуганными, когда они поднимаются на родовой комплекс, расположенный на склоне холма, который принадлежал его семье… в течение нескольких поколений, и где нет водопровода. Американцы могут начать слышать «Дуэль банджо» в наших головах и думать о деревенщинах, но вместо этого мы слышим зловещий саундтрек с чем-то необъяснимо похожим на диджериду. Ведущий Берлин появляется в кадре, чтобы сообщить нам, что он и его команда были первыми журналистами, которых посетил, и для него большая честь, но на самом деле он очень напуган.
Нервы этих 20-30-летних парней, кажется, немного успокаиваются, когда они сидят и болтают с Гаалом, потягивая из его обширной коллекции вин. Конечно, многое из этого имеет еще больше смысла, когда этот внушительный неовикинг-сатанист, который одевается как волшебник / подросток, который слишком долго задерживался в местном клубе Dungeons and Dragons, позже становится модным для геев. дизайнер. Расти геем, любящим макияж и костюмы на холмах, требует некоторой самообороны независимо от того, где находятся эти холмы. С таким же успехом можно переодеться и поиграть в монстра. «Ты не исполняешь Black Metal, если ты не воин», - зловеще напевает Гаал в одной из сцен, где он говорит о ведении овец. В ролях разных овец здесь с удовольствием играют сами кинематографисты.
