Тоска в исполнении New York City Opera Renaissance. (Фото Сары Шатц) Ближе к концу второго актаПуччини Тоска , осажденная героиня молится о разрешении своего сложного положения в роскошной мелодии, которая взлетает на вершину диапазона сопрано на словах perchè, perchè, синьор, или же почему, Господи, почему?
В великолепном или даже хорошем исполнении этой оперы вы не можете не отождествить себя с экзистенциальной дилеммой мучительной дивы. Но в столь посредственном спектакле, как тот, который был предложен на прошлой неделе Нью-Йоркской оперой Возрождения, ум движется в несколько ином направлении. Вы не так много думаете, почему это происходит с Тоской, а почему это Тоска происходит со мной?
Конечно, я слышал много худшего Тоска На протяжении многих лет, ночи, когда ведущая дама полностью пропустила верхнюю ноту на этом Perchè, perchè, и ночи, когда якобы верная сцена с ножом, последовавшая сразу же за этим, заставляла аудиторию хохотать. Нет, то, что доставил NYCOR, было неплохим Тоска , а на самом деле кое-что похуже: Тоска без каких-либо причин для существования.
Есть веские причины для возрождения или переосмысления Нью-Йоркской городской оперы, компании, стоящей по отношению к монолитному Метрополитену примерно так же, как за пределами Бродвея по отношению к Бродвею. С 1943 по 2013 год NYCO представило редкий материал, заново изучило знакомый репертуар с помощью новаторских постановок и представило два поколения талантливых молодых американских артистов от Дороти Кирстен до Дэвида Дэниэлса. 
Тоска в исполнении New York City Opera Renaissance. (Фото Сары Шатц)
Но возрождение, связанное с этой последней версией компании, кажется, по крайней мере, на основе нескольких выступлений на прошлой неделе в Театре Роуз в Джазе в Линкольн-центре, ложной надеждой. Это была опера в ее самом ретроградном виде, попытка воссоздать золотой век из горстки мишуры.
В центре внимания этого проекта была визуальная презентация, преднамеренная попытка вызвать ностальгическое величие роскошных постановок, разработанных Франко Дзеффирелли, которые на протяжении полувека составляли основу Метрополитена. Сейчас они постепенно заменяются более современными постановками, такими как резкие, несентиментальные. Тоска режиссера Люка Бонди, премьера которого состоялась в 2009 году.
Ранний проспект NYCOR даже намекнул на возрождение Met г-на Дзеффирелли. Тоска , который заменил мистер Бонди. Однако то, что компания в конечном итоге предоставила, было чем-то еще более старомодным: воссоздание мировой премьеры оперы в 1900 году. Оригинальные эскизы того времени выдающегося художника-декоратора Адольфа Хохенштейна были реализованы в старинной среде расписных холстов. .
Результат был причудливым и сентиментальным, с сценическими картинами, напоминающими старинные фотографии столетней давности в стиле сепии. Каждый раз, когда злобный начальник полиции Скарпиа хлопал дверью своего кабинета, задняя стена комнаты трепетала, как парус на порывистом ветру, и якобы пещерный собор Сант'Андреа делла Валле выглядел таким же тесным, как и квартира в Ист-Виллидж.
Еще в 1900 году, в помещении, которое должно было быть более подходящим по пропорциям, певцы этого первого Тоска предположительно принял бы актерский стиль, созвучный сознательно искусственным визуальным эффектам, окружающим их, серию статных поз и преднамеренных величественных движений. Но в постановке Льва Пульезе исполнители играли в стандартном стиле конца ХХ века, неопределенно методичном, но безошибочно современном. В результате не было исторического воссоздания или даже чего-либо художественно удовлетворительного, само по себе. Это была визуальная мешанина.
Если бы в презентации были представлены безупречные музыкальные ценности, что-то откровенное в пении или оркестровой игре, это было бы достаточной причиной для повторного посещения. Тоска . Но то, что было слышно из двух чередующихся составов 20 и 21 января, доставляло лишь случайные и изолированные моменты удовольствия в трясине погребальных темпов и напыщенной звучности оркестра, возглавляемого Пачьеном Маццагатти.
Самая интригующая отливка на бумаге оказалась самым приятным спектаклем. В своем дебюте в роли Тоски американское сопрано Латония Мур хвасталась богатым и золотым голосом на миллион долларов в двух полных октавах. Особенно восхитительна была самая верхняя часть ее диапазона, огромные светящиеся высокие B-квартиры и стальные, наэлектризованные C. В одиночестве среди компании она, казалось, вписывалась в стилизованное окружение, двигаясь с достоинством и целеустремленностью даже в лилово-зеленом наряде, делающем ее похожей на Даймонд Лил на ползании по барам в Бауэри. 
Тоска в исполнении New York City Opera Renaissance. (Фото Сары Шатц)
ТДругой выдающийся исполнитель труппы, баритон Майкл Чиолди, к сожалению, не контактировал с мисс Мур, так как выступал в альтернативном составе. Этот свирепый артист, резервный представитель региональных оперных трупп Америки, просто потрясающий Скарпиа, передающий ядовитое зло персонажа, излучающий теплый, мужественный баритон. Это была самая полная и подробная характеристика любого исполнителя в любом составе.
Далее по списку актеров новости были не столь обнадеживающими. Кристин Сэмпсон, альтернативная Тоска, соединила сильное чувство стиля с небольшим стеклянным тембром. Из двух теноров (играл Каварадосси, любовника Тоски) Раффаэле Абете щеголял прекрасным голосом, испорченным неряшливыми музыкальными ошибками, но Джеймса Валенти почти не было слышно, за исключением нескольких блеющих высоких нот.
Но хуже всего был альтернативный Скарпиа, Карло Гуэлфи, который всю ночь почти не пел ни единой ноты. Такого отвратительного лая и крикливости нет ни на одной сцене в мире, не говоря уже о том, что всего в пяти кварталах к югу от Метрополитена.
По иронии судьбы, мистер Гуэлфи имеет исполнил эту роль в Met, как один из актеров скандального Бонди Тоска . Этот жестокий подход к мелодраме Пуччини вызвал у зрителей восхищение, когда она осмелилась опустить традиционную деталь постановки в конце второго акта, когда Тоска благоговейно ставит свечи и распятие рядом с трупом убитого Скарпиа.
NYCO Renaissance восстановило это любимое дело на прошлой неделе. Но даже столь искусно выполненное мисс Мур, это казалось таким же банальным и бессмысленным, как и все остальное в этой компании.
