Остров собак. Берлинский кинофестиваль Очевидно, Уэс Андерсон - политический кинорежиссер; он так же удивлен, как и вы. Его последняя остановка - очаровательная японская ретро-футуристическая картина. Остров собак , открыла Берлинский международный кинофестиваль на прошлой неделе неожиданно актуальной историей о коррумпированном (и любвеобильном) мэре вымышленного города Мегасаки, который изгоняет целые виды на мусорную свалку под названием Trash Island. Лидер правительства, разжигающий предрассудки и пропагандирующий депортацию, кажется немного ненормальным, особенно для режиссера, более известного своими эксцентричными персонажами в тщательно замкнутых мирах.
«Мир изменился, пока мы писали эту историю», - сказал Андерсон во время мастер-класса с видом на Бранденбергские ворота. Политика стала более серьезной проблемой. Остров собак следует за 12-летним Атари Кобаяши, племянником и осиротевшим подопечным мэра, который тайно сбегает на Остров мусора, чтобы выследить свою верную собачью Пятна. Поступая так, Atari оказывается вовлеченной в более крупный скандал, связанный с кампанией дезинформации его дяди, направленной на то, чтобы контролировать массы и скрыть правду.
Андерсон и его коллеги по сценарию Джейсон Шварцман и Роман Коппола придумали эту идею более четырех лет назад, задолго до президентства Трампа, и никогда не представляли свой фильм чем-то большим, чем остроумное, проникновенное приключение о мальчике и его собаке. Но даже неподвластные времени сказки могут вызвать потрясение в нужном месте в нужное время. 
Остров собак. Берлинский кинофестиваль
Но Андерсон был далеко не единственным режиссером, косвенно или даже открыто ссылающимся на уродливые настроения, порождающие ксенофобию. Фестиваль также снял со сцены гораздо более противоречивый фильм Эрика Поппе. U - 22 июля , пугающий норвежский фильм о бойне 2011 года на острове Утойя, когда крайне правый экстремист Андерс Беринг Брейвик убил 68 участников летнего лагеря и ранил более 100 человек. Кемпинг, организованный молодежным отделением Норвежской лейбористской партии, стал мишенью из-за ненависти Брейвика к правящему правительству, включая его либеральную иммиграционную политику.
Что делает фильм таким мощным, так это его замечательная сдержанность, ловко избегающая эксплуатации, почти никогда не показывающая убийцу, не говоря уже об убийствах. Мудро избегая любых пропитанных кровью сцен, это фильм о переживании травм, терроризируемых непрекращающимися звуками выстрелов и леденящими кровь криками сокурсников. Невидимые ужасы остаются за кадром, хотя разбросанные по земле тела являются достаточным доказательством кровавой бойни.
Когда мы видим Брейвика (который в фильме остается неопознанным), он становится размытой фигурой на заднем плане, а подростки в истерике выбегают на передний план. Поппе убедился, что люди, которых он изображает, не пытаются копировать жертв, а вместо этого вдохновляются интервью с оставшимися в живых, чтобы сохранить как можно большее уважение к ужасному событию. Его проводником в этом аду является Кайя (Андреа Бернтцен), прямолинейный молодой подросток, отчаянно пытающийся найти свою сестру, чье чувство долга и альтруизм заставляет ее кружить от одного товарища по лагерю к другому, изо всех сил стараясь помочь, успокоить и успокаивать, несмотря на безнадежно нигилистический опыт столкновения с такой слепой, нетерпимой яростью. 
Андреа Бернцен в U - 22 июля Берлинский кинофестиваль
Документальный фильм Яна Геберта Когда приходит война являетсяотрезвляющий документальный фильм, созданный совместно с HBO Europe, в котором изображен D.I.Y. военизированная группа в Словакии, марширующая по пропаганде панславизма и посвящающая выходные учебным тренировкам. Белые словацкие рекруты, как они себя называют, в основном состоят из подростков и являются прямым результатом климата, в котором политики во всем мире становятся более терпимыми к антииммиграционным высказываниям, разжигающим ненависть. «Это действительно отражает то, что происходит в Европе прямо сейчас», - сказал Геберт в ходе сеанса вопросов и ответов после просмотра, проверяя имена нынешних автократических правителей Венгрии, Чешской Республики и Польши, не говоря уже о Дональде Трампе. Речь идет о подъеме фашизма и о бездействии людей. Вот как начинается все это дерьмо.
Берлинале всегда полон истории, поскольку его нынешнее место на Потсдамской площади изначально было нейтральной зоной, разделенной Берлинской стеной, а бывшее место бункера Гитлера находится всего в нескольких сотнях метров от отеля. Но в этом году фестиваль кажется более насыщенным, чем обычно, благодаря кинематографическим историям о ксенофобии, трайбализме и нетерпимости.
Кристиан Петцольд, режиссер всемирно известной драмы об ошибочной идентичности времен Второй мировой войны, демонстрирует, что те, кто не извлекает уроки из истории, обречены ее повторить. Феникс , дебютировал в своей менее известной драме об ошибочной идентичности времен Второй мировой войны. Транзит . На этот раз поворот в том, что Петцольд помещает свой триллер 1940 года в здесь и сейчас: его главный герой, человек, бегущий из Парижа в Марсель и, надеюсь, в другую страну до того, как вторгшиеся нацистские силы арестуют его, движется через современную среду иммигрантов и переходные процессы. Это смелый жест, объединяющий перемещение во время мировой войны с современными беженцами, хотя Петцольд не совсем придерживается концепции и в конечном итоге замешивает свои тематические устремления абстракциями, а не эмоциями.
Куда более кинематографически успешной является потрясающая драма Стикс , Волнующее морское приключение Вольфганга Фишера о женщине, которая отправляется в одиночную экспедицию на яхте из Гибралтара по всей Африке до острова Вознесения, места чрезвычайно успешного ботанического эко-эксперимента Дарвина, направленного на превращение вулканической пустыни в зеленый рай. Впечатляюще способный шкипер, состоятельная женщина-врач по имени Рике (Сюзанна Вольф), чье полное владение океаном помогает ей буквально выдержать жестокий атлантический шторм, сталкивается с другим типом кризиса, когда ее лодка проходит мимо рыболовного траулера, кишащего беженцами. 
Сюзанна Вольф в Стикс .Берлинский кинофестиваль
Представьте себе историю о выживании под парусами Роберта Редфорда Все потеряно пересекается с номинированным на 'Оскар' документальным фильмом о гуманитарном кризисе Пожар на море и вы почувствуете Стикс . Когда Рике срочно звонит в Береговую охрану, ей приказывают держаться подальше от беженцев любой ценой, и что помощь уже в пути. Но через 10 часов помощь не приходит. И когда она вызывает на помощь ближайший танкер, ей недвусмысленно говорят, что геополитика запрещает вмешательство. «Я могу потерять работу», - говорит капитан фрахтовщика.
Несмотря на его адское мифологическое прозвище, фильм мучительно передает это стигийское чувство безнадежности, присущее ее затруднительному положению. И ситуация только усложняется, когда молодой мальчик смело прыгает с корабля и подплывает к ее яхте, едва живой и страдающий обезвоживанием, рваными ранами и химическими ожогами. Стикс представляет собой невыигрышную ситуацию со всеми правильными модуляциями, и ее кульминация служит не только криком о помощи, но и актом неповиновения.
