Пол Саймон и Чеви Чейз в музыкальном видео, которое все еще преследует вас во сне, You Can Call Me Al.(Фото: снимок экрана / YouTube) Быть пионером - грязная работа. Не существует описания должности или простого в использовании руководства о том, как открывать новые горизонты. Интуиция, импровизация и слепая удача важны для этого процесса. Здесь много спотыканий, и, несмотря на любые меры предосторожности, которые мог бы предпринять любопытный нарушитель, некоторые невиновные, кажется, всегда оказываются в ушибах или раздавлены ногами в процессе.
Задолго до выпуска его альбома 1987 года, удостоенного премии Грэмми, Graceland , Пол Саймон был одним из первых пионеров мировой музыки, жанра, который до внезапного увлечения босановой и калипсо в конце 50-х - начале 60-х годов состоял в основном из полевых записей коренных народов, которые слушали и ценили в первую очередь академики.
Интерес Саймона к экзотическим звукам зародился еще в 1965 году во время тура по Великобритании, где он подружился с британским гитаристом / фольклористом. Мартин Карти (The Watersons, Steeleye Span), от которых он узнал (и присвоил без упоминания) его потрясающую аранжировку Scarborough Fair, песни, которая, благодаря Выпускник саундтрек, ставший синонимом 60-х.
Спустя годы Саймон и Гарфанкел популяризировали Эль Кондор Паша (Если бы я мог) первоначально написано в 1913 г. Даниэль Аломиа Роблес , который Саймон перевел с испанского. Хотя большинство людей предполагало, что Саймон написал мелодичную мелодию и вызывающие воспоминания тексты, он снова внес свой личный вклад в песню, широко известную перуанцам как их второй национальный гимн. В музыкальном мире этот тип заимствования широко известен как народный процесс. В этом не было ничего нового; Дилан делал это все время (просто сравните его С Богом на нашей стороне с ирландской балладой Патриотическая игра ).
«Все все время поднимаются», - объяснил Саймон репортеру из Американский автор песен журнал. Так музыка растет и формируется. 
Пол Саймон.(Фото: Keystone / Getty Images)
Выпуск его первого сольного альбома, Пол Саймон, в январе 1972 года раскрыл влияние регги (относительно нового стиля в то время, который собирался распространиться по всему миру) с Полом «Воссоединение матери и ребенка», которое он записал в Кингстоне, Ямайка. К его чести, вокальное исполнение Саймона несло лишь малейшие следы заразительного акцента острова, в отличие от троицы британских блондинок по прозвищу Полиция, которые вскоре создали белоснежный гибрид панка и регги, который принес им всемирную известность.
В альбоме также участвовали Me и Julio Down By the Schoolyard, построенный на головокружительном ритме говорящего барабана, на котором играет бразильский перкуссионист. Airto Moreira , наиболее известный по работе с Майлзом Дэвисом и над фильмом Чика Кориа Вернуться к навсегда . Еще одним экзотическим штрихом стала песня Саймона «Дункан», в которой Инки (которые ранее привлекли Саймона к музыке Анд с их исполнением El Condor Pasa) играли на деревянных флейтах и небольшом инструменте, похожем на гавайскую гитару с нейлоновыми струнами, известном как чаранго, чаще всего сделанном из пустого панциря броненосца.
Перенесемся в 1985 год. Пол Саймон, несмотря на неудачный второй брак (с Кэрри Фишер) и неутешительные продажи его последнего релиза, Сердца и кости , радостно подпевает кассетной кассете из Южной Африки под названием Резиновые сапоги: Джайв-хиты для аккордеона, Том II . Певец / автор песен испытал такой же заряд вдохновения от Мбаканга Музыка (более известный на улицах Соуэто как Тауншип Джайв), как он когда-то подбирал на углу улицы Ду-воп.
Позже Саймон сказал, что, впервые услышав, он почувствовал странное знакомство с музыкой, почти мистическую привязанность. Но как бы это ни волновало его душу, играя Мбаканга , для белого американского музыканта в то время был запретным плодом.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=FWj1KgMPvAg&w=560&h=315]
Дебаты по поводу политики апартеида в Южной Африке затронули большинство гастролирующих исполнителей, которые сознательно бойкотировали страну в знак солидарности с подвергшимся насилию черным большинством страны. (Каким-то образом The Byrds пропустили эту записку. Политически некорректное решение лидера группы Роджера МакГуинна сыграть в Йоханнесбурге заставило их нового участника Грэма Парсонса покинуть группу - по настоянию своего друга Кита Ричардса - несмотря на то, что недавно они записали свой кантри-рок-опус Возлюбленная родео .)
Вскоре Саймон оказался в гуще подобных противоречий. В то время как панк-фолк-исполнитель / автор песен / активистка Билли Брэгг и Пол Веллер из Jam обиделись на решение Саймона проигнорировать культурное эмбарго, южноафриканский джазовый трубач Хью Масекела поощрял творческий союз между своими соотечественниками и американской поп-звездой.
- Я с артистами, - возразил Саймон. Это было сотрудничество черных и белых. Не было ни низших, ни начальников. Альбом и последующие туры, с точки зрения Пола, олицетворяли суть борьбы с апартеидом.
Записано с октября 1985 года по июнь следующего года на множестве студий от Южной Африки, Нью-Йорка, Лос-Анджелеса, Лондона до Луизианы. Graceland был выпущен 25 августа 1986 года и не получил должного отклика.
Заглавная песня альбома (которая не была выпущена как сингл до следующего ноября) вращалась вокруг легендарного паломничества недавно разведенного Саймона через американские пустоши в Мемфис, штат Теннеси, с его маленьким сыном Харпером, чтобы посетить Graceland, Antebellum-Mod. особняк покойного великого Элвиса Пресли. 
Заблудился в джунглях мировой музыки. Graceland Саймон позаимствовал такие разные стили, как zydeco и Afro Pop, чтобы создать вневременной альбом, который намного превосходит сумму их влияний.(Фото: снимок экрана / YouTube)
Спустя почти 20 лет после того, как потерявшийся молодой поэт и девушка по имени Кэти сели в борзую в поисках Америки, на шедевре Саймона и Гарфанкеля 1968 года. Подставки для книг , проницательный автор песен создал еще один гимн, пробудивший в себе дух его поколения. В 1988 году серьезный фронтмен Clash Джо Страммер сказал Лос-Анджелес Таймс что Graceland (с гармоничным вокалом героев Саймона, братьев Everly Brothers) ничуть не хуже 'Blue Suede Shoes'.
Пока Ледисмит Блэк Мамбазо Вокал Саймона наполнил такие песни, как Homeless и Diamonds on the Soles of Her Shoes, с двойной долей южноафриканской души, тексты Саймона теперь выходят за рамки обычных слабостей взаимоотношений и обращаются к постоянно растущему неравенству между богатыми и бедными, будь то в Нью-Йорке , Голливуд или Йоханнесбург.
Как музыковед / слайд-гитарист Рай Кудер , чей последний альбом Куриная Кожа Музыка подтолкнул американскую публику к Тощий хименес Пронизывающий аккордеон Norteno, а также неземной гавайский стиль слабой гитары Габби Пахинуи , Graceland также предлагал широкий спектр эклектичных музыкальных стилей, распространяя информацию не только об афро-попе, но и помогая популяризировать ветхий ритм зайдеко-аккордеониста из Луизианы. Rockin ’Dopsie также.
Замечательный басист альбома, Соотечественники Кумало , с которым я столкнулся много лет спустя на углу Бродвея и Хьюстон-стрит, сразу же натолкнул меня на вопрос о предполагаемом музыкальном колониализме Саймона. Он не испытывал ничего, кроме восхищения и благодарности г-ну Полу Саймону, добавляя, что без помощи Саймона он, скорее всего, остался бы неизвестным музыкантом на своей беспокойной родине в Южной Африке.
Кумало, который привнес фанк в первый сингл альбома You Can Call Me Al, стал постоянным участником гастролирующей группы Саймона, а также выступал и записывался с Херби Хэнкоком, Микки Хартом и Чакой Хан.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=-I_T3XvzPaM&w=420&h=315]
«Он феноменальный басист», - сказал мастер звукового мэшапа. Mocean Worker (он же Адам Дорн), который раньше играл на бас-гитаре у Chaka. Ударяя по безладовой бас-гитаре, он создал на инструменте очень уникальный звук и оригинальный голос.
Как ни странно, проблемы с Graceland пришел не из-за предполагаемого присвоения Саймоном африканской музыки, а из его сотрудничества с рокерами из восточного Лос-Анджелеса. Волки , которых однажды вечером пригласили в студию джемовать.
По словам саксофониста группы Стива Берлина, у Саймона не было идей, не было концепций, когда его товарищи по группе спонтанно предложили новую мелодию, над которой они работали. «Я ни в коем случае не преувеличиваю, когда говорю, что он украл у нас песню», - заявил Берлин. Саймон якобы взял кассеты с сеанса, написал текст к мелодии и выпустил мелодию как Во всем мире или миф об отпечатках пальцев без упоминания вклада Лос Лобоса в его создание. Позже Саймон утверждал, что был шокирован, когда его менеджер получил письмо от юристов группы, которые не соглашались с кредитами на альбом, в которых не упоминалось о совместном сочинении.
Несмотря на все волнения по поводу творческого процесса Саймона, красота его Graceland продолжается 30 лет спустя.
[Инженер / продюсер] Рой Хали - воскликнул продюсер. Джон Саймон , человек, стоящий за доской над альбомом Саймона и Гарфанкеля «Спасите жизнь моего ребенка», а также ключевыми записями группы, Леонарда Коэна и Дженис Джоплин. Джон Саймон (не родственник Полу) знает хорошую музыку.- воскликнул он.
