Сэм Пун, барабанщик Энтони Дженовези, Джейким Харт и Джан Перес в Sing Street .Мэтью Мерфи В 2016 году вышел фильм сценариста и режиссера Джона Карни о совершеннолетии дублинских детей 1980-х годов, которые стремятся к личному освобождению, и менее чем через четыре года это бродвейский мюзикл. Это должен быть новый рекорд наземной скорости для адаптации объекта от экрана к сцене. На основе приглушенного и неутешительного Sing Street в New York Theater Workshop, однако, творческой группе следовало потратить больше времени, больше неудач и извлечь уроки из своих ошибок. Большая часть того, что есть в фильме свежего и привлекательного (а это весело и шаблонно), потеряно в свинцовом театральном кадре, который лишает обстановку, характер и музыку любого напряжения и очарования.
Изображая пеструю группу прыщавых ирландских изгоев, формирующих группу, репетирующих свои песни в спальнях и гаражах, а затем готовящихся к Большому шоу, фильм имеет значительные преимущества. Во-первых, вы можете сыграть реальных подростков во всей их неуклюжей красоте, а не группу актеров, которые слишком стары и слишком отполированы, чтобы быть полностью убедительными. Фильм также отражает период и класс более эффективно, чем бойкая, несфокусированная книга Энды Уолш. В оригинальном фильме финансовые проблемы семьи вынуждают Конора из среднего класса перевестись из шикарной частной школы в убогий рабочий институт, управляемый христианскими братьями. Драки и издевательства там - как со стороны студентов, так и со стороны жестоких священников - придают затруднительному положению Конора жестокую, классическую окраску. Но Уолш и режиссер Ребекка Тайчман избегают мрачных и суровых возможностей, в результате чего новая ситуация Конора просто неудобна, а не кошмарна.
Сюжет действительно запускается, когда Конор (Бренок О’Коннор) видит красивую молодую Рафину (Зара Девлин), стоящую на углу в солнечных очках и выглядящую невероятно круто. Сразу же пораженный, он делает то, что сделал бы любой краснокровный мальчик в 1982 году: он говорит ей, что его группа снимает музыкальный клип, и хотела бы она сняться в нем? Конечно, теперь он должен спешить, чтобы сформировать группу. Опять же, процесс набора музыкантов-любителей был необычным и выигрышным в фильме; здесь он механический: Уолш не сумел выделить участников группы, кроме ленивых тиков: у одного есть усы, у другого - усы, а у третьего - как попугай. Для сравнения, гитарные шредеры в Школа Рока были практически чеховскими. Обгоревший брат Конора, страдающий агорафобией, Брендан (Гас Халпер) ближе всего подходит к полностью раскрытой фигуре на сцене, и он получает большой катарсический финал, но кажется, что об этом думают позже. Девлин обладает обильной харизмой и прекрасным вибрато, которое напоминает Кейт Буш, но она, как и все остальные, скрыта самодовольными шутками Уолша (повторяющиеся раскопки об ирландском драматурге Джоне Миллингтоне Синге, которые никуда не денутся).
Песни Гэри Кларка и Карни - это оригинальные номера, умело передающие синти-поп и новую волну 80-х, и актерский состав, кажется, любит джемовать ради самого себя. Концертные секции приятны, группа играет на своих инструментах или надувается и прихорашивается перед камерой. Но насчет элементов музыкального видео: менеджер группы Даррен (Макс Уильям Бартос) является главным оператором, устраивая скудные бюджетные съемки с Рафиной и мальчиками. Художник-постановщик Боб Кроули разместил за кулисами большой экран, на котором напечатано большое изображение открытого моря (довольно тупой знак бегства от действительности). Экран кажется привлекательным местом для видеопроекции в прямом эфире или, возможно, фэнтезийных кадров - обнадеживающего самооценки группы. Отсутствие видео в производственном дизайне кажется хромым и нелогичным выбором.
Но в целом подход Тайчмана к истории вызывает разочарование. Вместо того, чтобы отдавать предпочтение театральному реализму Билли Эллиот или стилизованное миростроительство Весеннее пробуждение , она стремится к упрощенной презентационной эстетике. Актеры выступают в роли музыкантов, наблюдая со стороны, когда они не находятся в сцене. Практически отсутствуют какие-либо декорации или визуальные подсказки, которые могли бы облегчить тусклое и грязное небо: черная сутана священника, серая школьная форма, это статичное, скучное морское пространство на заднем плане. Такой вызывающий минимализм начинает походить на недостаток фантазии и нервов.
Возможно, вам не стоит пытаться сделать деконструированный мюзикл в стиле арт-хаус из фильма столь же глубоко традиционного и романтичного, как Sing Street . Если продюсеры не захотят вложить миллионы в роскошную полноцветную бродвейскую версию - возможно, с актерами-подростками и взрослыми в качестве их фэнтезийных будущих двойников? - такой компромисс разочаровывает всех: тех, кто обожает фильм, и тех, кто просто хочу мюзикл, который работает и доставляет радость. Нет сомнений в том, что New York Theater Workshop жаждет еще одной дойной коровы, которую можно было бы перебросить на Бродвей. Один раз (также фильм Карни) несколько лет назад. Но это спешная работа с неправильной командой писателей и дизайнеров. Один из самых запоминающихся треков в музыке - рокер-фолиант Drive It Like You Stole It. Они могли украсть нужный автомобиль, но никто не может запустить его на первой передаче.
