Извините, мне нужно вернуть несколько видеокассет.(Фото: любезно предоставлено American Psycho) В особенно убийственной сцене нового мюзикла американский психопат , главный герой пьесы посещает ночной клуб на пике своего безумия. Он обнаруживает, что окружен танцорами, дергающимися телами со спастической строгостью. Их движения кажутся милитаристскими, непроизвольными и болезненными, больше долгом, чем танцем.
Их действия кажутся настолько безрадостными и шокирующими, что, когда герой-убийца (Патрик Бейтман) вытаскивает большой нож и начинает вонзать его в случайных участников, их агонизирующие реакции не отличаются от реакций всех, кто их окружает. В этом дневном танце удовольствие и боль превращаются во что-то неизменно болезненное.
Это стиль хореографии, который каждый, кто смотрел MTV в первые дни его зарождения в 80-х, сразу узнает - роботизированный акимбо конечностей и взмах головы Франкенштейна, идеально подходящий для жесткой походки лучших синтетических хитов дня.
Это лишь одна из многих сцен в американский психопат в котором музыка, мода и танец сочетаются, чтобы подчеркнуть главную тему красным цветом. Вместе они проливают свет на глубину всей эры поп-культуры, изображенной в пьесе.
Будь то в его первоначальной форме, как роман Брета Истона Эллиса 1991 года, его следующее воплощение, как фильм с Кристианом Бейлом в главной роли девять лет спустя, или в его последнем обличье, как бродвейский мюзикл, американский психопат может многое сказать о музыке новой волны и чувственности 80-х.
Композитор пьесы Дункан Шейк делает акцент на особом поджанре эпохи - синти-попе. Попутно партитура работает в современных синтезаторных хитах, в том числе в песнях New Order. Истинная вера , Human League’s Ты не хочешь меня и слезы страха » Каждый хочет управлять миром .
Сочетание новых и старых песен предлагает освежающий курс в стилях уникальной реакционной эпохи. Начиная с конца 70-х, поп-музыка резко перешла от плавной чувственности и свободного секса 60-х и 70-х к чему-то более резкому, злому и замкнутому.
Как и многие другие тенденции, это началось с подрывной шутки. В 1978 году, когда Devo выпустили свой революционный дебют, В: Мы не мужчины? A: Мы Дево! , они вызвали новую передовую, инвертировав эротическую дерзость, которая раньше была raison d’etre рока. Поскольку к тому времени такие сексуальные движения стали устаревшими, Devo представила себя полной противоположностью рока - непревзойденными фанатиками.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=d43gKl9xIME&w=560&h=315]
В то же время они работали с наименее фанковыми ритмами, которые могли придумать. Неловкость стала новой крутой , переключение, наиболее очевидное в блестящей переработке Devo хита The Stones 60-х годов Удовлетворение от оды страстному гедонизму до салюта фригидности. В одночасье результат превратил ботаников в новых хипстеров, подняв всех, от Элвиса Костелло до Томаса Долби.
Эта переклассификация здорово соответствовали развивающимся музыкальным технологиям того времени. Синтезаторы стали достаточно дешевыми, чтобы заменить гитары в качестве нового легкодоступного инструмента гаражного рока. Их самые сообразительные новаторы использовали кажущуюся холодность компьютеризированного звука, чтобы казаться новым и найти новые темы отчуждения. Наиболее яркое и коммерческое выражение этого пришло из синти-поп 80-х. Несколько хитов этого поджанра идеализировали его послание: Eurythmics ’ Сладкие мечты сделаны из этого) четко разделил всех людей на две категории - насильники и подвергшиеся насилию. Каждый должен был взять на себя одну из этих ролей, по крайней мере, согласно лирике, столь цинично смирившейся, в ней со зловещей скукой отмечалось: «Кто я такой, чтобы не соглашаться?»
Мальчики из зоомагазина Возможности действовал на аналогичном двоичном наборе предположений. Чтобы человек мог выставить оценку, он должен был быть либо внешне, либо умным. И единственной целью каждого из них было заработать много денег.
Как триумф, Soft Cell взяли песню Глории Джонс из 60-х. Порочная любовь - хит, который искренне оплакивал утраченную страсть - и превратил ее в гордую оду извращению.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=XF68OyTlP4E&w=420&h=315]
Другие хиты дня, возможно, не сделали свои мрачные элементы такими явными, но их биты звучали как пощечины, а их синтезаторы избегали гладких краев на каждом шагу, отдавая предпочтение форсированной и отрывистой, пресыщенной прозрачности пластиковой улыбки. чем искренняя искренность.
Подобные песни предлагали четкий план для американский психопат Счет. Композитор Дункан Шейк достиг совершеннолетия в 80-х, и, как видно из партитуры, он знает ее клубы и коды. В его новых песнях умело запечатлены персонажи, умеющие обезличивать переживания и отражать эмоции.
У 80-х были свои причины - как хорошие, так и плохие - для того, чтобы вызвать такую реакцию. Смерть, связанная со СПИДом, и окружающая их паника достигли пика, заставляя людей бояться не только секса, но и любых человеческих связей, которые могут закончиться потерей. Вы могли легко увидеть, что это беспокойство отражается в моде дня, в стилях, которые подходили женщинам с защитными подплечниками полузащитников или смазывали их лица лакированным макияжем, заставляя их выглядеть синяками и угрожающими. И мужчины, и женщины укладывали волосы в архитектурно угрожающие творения, созданные, чтобы противостоять человеческому прикосновению.
Суровость взглядов и звуков точно отражала взгляды и политику эпохи Рейгана и Тэтчер, времени, которое укоряло идеализм 60-х и 70-х с цинизмом и жадностью.
Все это не предназначено для того, чтобы представить 80-е или синти-поп как силы с совершенно зловещими намерениями. Любой период до десятилетия содержит в себе большой нюанс. А синти-поп-хиты 80-х заштриховали свои более призрачные элементы ироничными слоями тепла, подлинными вспышками остроумия и большим количеством отличных мелодий. Тем не менее, стальная внешность музыки и более подрывные элементы дня беспокоят американский психопат . Музыка и тексты песен Дункана Шейка обостряют эти элементы с точностью, которой Патрик Бейтман мог бы гордиться.
